电影爱情剥夺

㈠ 悲情印度电影《为爱毁灭》好不好看

我爱的印度电影。我爱的阿米尔汗主演。他扮演的Rehan，一个恐怖分子，七年前伪装成导游执行任务。认识了一个前去旅游的盲女Zooni，两人相爱并发生故事。就在相约见zooni父母的那天，rehan执行任务完毕，从此消失离开。七年之后，rehan在一次任务中身负重伤，茫茫雪原闯进一户居民家，开门的正是已经复明的zooni。两人相认并打算从此相伴相依。rehan执意要完成任务，拿回导弹需用的扳机，zooni 为了挽救更多的人，开枪杀死了自己的丈夫。说实话，剧情确实很狗血，绕来绕去很扯淡。但，感动还是归感动。

七年之前的部分，一如印度电影的经典风格，画面色彩艳丽，音乐穿透有致。五个身姿曼妙的女子在广场上舞蹈歌唱，红、白、蓝、绿、黄，这些明亮的彩色极有生命力，亮而不夺目，明而不刺眼，真是打心眼里里觉得好看，她们的歌声，或娇嗔，或柔媚，或洒脱，倾倒众生。

zooni虽然双目没有焦点，可分明能看见她内心的憧憬和渴望。对自由，对爱的渴望。临行前，她问妈妈，如果王子对我朗诵诗歌，我该说什么。妈妈回：让我生命的呼吸在你的心中找到庇护，在你的爱中毁灭，我的心开始启程。这句诗歌一直贯穿影片的始终。zooni因为爱获得重生，也因为爱一次次被毁灭。

片中很多美丽的诗歌，都是多情的rehan为zooni而作。rehan知道她是盲人的时候，很吃惊，zooni问，难道你也是盲人吗？他回，还好我不是，如果我是盲人，我不可能看到世上最美丽的事物，你。她明显小小惊讶了一下，抚了抚耳际的长发，这个动作在片中多次出现，相比他的爱上，也是从这一刻开始吧。他开始为她吟诗“你的美丽使真主犯了个错误，我还能说些什么呢”“你怎能离开我，你的心怎能那样忘记我”我不懂印加语，被译过来的看似非常廉价的词句，可是却让zooni甘愿去爱了。

当zooni偷偷背着姐妹们和rehan约会的时候，我想她心里就默默认定了，这个人就是她要找的王子。因为从未见过这个世界，一直被父母保护着，她肯定也是需要除了亲情之外的那份情吧，是在雨中愿意跟他一起发疯，在广场上，人流中，愿意把手给他，任由他牵着走的那份安全感。也是她在自己的世界里找到的自由感，挣脱心里的束缚，完全放开去生活，去爱，去恨。

七年之后，雪夜相逢。rehan心惊胆战。她的一举手一投足，都告诉他，这女子，仍旧活在七年前。他们的孩子就在自己眼前，也叫rehan，zooni每次唤儿子，他的灵魂就跟着出窍一次。小家伙非常可爱，惹恼了rehan，会对他说，rehan比爱自己还要爱你。这个恐怖分子坚硬的心，渐渐融化在屋内暖暖的炉火里，融化在小家伙端上来的牛奶里，融化在窗外漫天的飞雪，以及雪地上奔跑的笑声里。

我很期望结局rehan改邪归正，因为他怎么演都不像恐怖分子。即使他错手杀来了zooni的爸爸，叔叔，我还是希望他活着。对于电影人来说，让观众对一个满手鲜血的人无法产生恨意，是成功还是失败呢。

雪地里，他在她怀里死了。我真是觉得狗血啊，又不是无间道，剧情整得也忒中国特色了。如果不是因为主演是阿米尔汗，我想我应该不会去看这部片子。他比在《3 Idiots 》中老了好多，脸上明显有皱纹了，而且还胖了一些，身材一点都不挺拔了。我还是喜欢瘦点。不过他的眼睛，依然迷人。恩，七年前那部分，尺度拿捏得很好，让我压根没想到他是个恐怖分子，最多就是个风流倜傥的把妹高手。

总的来说，喜欢阿米尔汗的人可以看下，如果不是对印度电影和他有特别偏爱，就算了。说是剧情片，又带点谍战，说是谍战，又有点悲情，说悲情吧，里面也有不少搞笑场景。恩，四不像。

㈡ 好看的豆瓣高分日本动漫电影都有哪些

好看的豆瓣高分日本动漫电影都有：《玉子爱情故事》、《辉夜姬物语》、《花与爱丽丝杀人事件》、《起风了》等。

1、《玉子爱情故事》（2014）豆瓣：8.4分

单纯善良的北白川玉子、外刚内柔的常盘绿、我行我素的牧野神奈和外冷内热的朝雾史织，四位好友相互陪伴，度过了人生中最快乐的三个年头，如今，毕业季在即，面对尚且处于迷雾之中的未来，四个女孩心中有着隐隐的不安，但更多的，还是对日后生活的希冀和幻想。

4、《起风了》（2013）豆瓣：7.8分

平凡的日本少年堀越二郎迷恋游弋长空的飞机，梦中他与意大利飞机设计师卡普罗尼成为朋友，享受着飞行带来的乐趣。恐怖的关东大地震，二郎邂逅一生的挂念——里见菜穗子，短暂的相逢，无序的混乱中又失之交臂。在命运的指引下，被称为天才的二郎如愿成为飞机设计师，他和前辈同侪共同努力，绞尽脑汁提升飞机的性能。

㈢ 介绍点韩国爱情电影

轻浮的爱：
主演：金承佑 张真英 金尚河 吴达庶
主要描述了虚情假意开始的爱却开出了正真的爱情之花，但是结果去出乎意料，令人深思。

㈣ 欧美感人的爱情电影,其中的男女主角被剥夺了记忆，但是最后在一起的

《初恋五十次》里只是女主角失忆了啊。。。

㈤ 人与吸血鬼爱情电影

中文片名：
夜访吸血鬼
外文片名：
Interview with the Vampire: The Vampire Chronicles
更多外文片名：
Interview with the Vampire .....(USA) (short title)
影片类型：
奇幻 / 剧情 / 恐怖
导演 Director：
尼尔·乔丹 Neil Jordan
编剧 Writer：
Anne Rice .....(novel)
Anne Rice .....(screenplay)
演员 Actor：
汤姆·克鲁斯 Tom Cruise .....Lestat de Lioncourt
布拉德·皮特 Brad Pitt .....Louis de Pointe Lac
克尔斯滕·邓斯特 Kirsten Dunst .....Claudia
斯蒂芬·瑞 Stephen Rea .....Santiago
安东尼奥·班德拉斯 Antonio Banderas .....Armand
克里斯汀·史莱特 Christian Slater .....Daniel Malloy
等 ...
剧情简介
18世纪的路易斯安娜州。庄园主路易在丧妻失女后痛不欲生，遇上了吸血鬼莱斯特，被其同化。心地善良的路易不愿为了吸血而伤人性命，便靠动物的血维生。而莱斯特则一心要把路易教导成一个真正的吸血同类。
在新奥尔良，路易遇见了因瘟疫而失去亲人的小女孩克劳蒂亚。路易终于禁不起诱惑吸食了她的血，由于路易太过善良，不希望克劳蒂亚死去，无奈之下，只好听从莱斯特的建议，让莱斯特将克劳蒂亚变成了吸血鬼。三个人在一起组成了一个奇特的家庭。
几十年后，克劳蒂亚开始怨恨莱斯特剥夺了她的成长权。为了与路易一起离开莱斯特，她诱骗莱斯特喝下了死人的血，并乘其虚弱之时将其刺杀。然而当路易和克劳蒂亚准备前往巴黎时，已是面目全非的莱斯特突然出现。搏斗中，路易抓起油灯掷向莱斯特，火焰立刻将他吞没。在吞没半个城市的雄雄烈焰中，路易与克劳蒂亚登上了去巴黎的轮船。
两人在巴黎过着既像父女又像情人的生活。他们还见到了同类：以阿尔蒙为首的聚居在剧院地下的一群吸血鬼。阿尔蒙给路易许多教导。然而，在吸血鬼的世界中，谋害同类是唯一的罪孽。吸血鬼圣地亚哥率众抓走了他们，路易被封入墙中，克劳蒂亚则被暴露在阳光下处死。
路易被阿尔蒙所救。不久，他乘吸血鬼们沉睡时放火烧毁了巢穴并结束了所有仇人的性命。他拒绝同阿尔蒙一起生活，独自离开巴黎。失去克劳蒂亚的路易倍受打击，四处流浪，却始终无法抚平心中的创伤。1988年，路易返回了新奥尔良，见到了虚弱孤寂的莱斯特。
路易向一个年轻记者马洛伊讲述了自己的经历，希望以此训鉴后人。不料马洛伊在听完之后却被深深吸引，并执意要路易把他变成吸血鬼，路易厌恶的不辞而别。失望的马洛伊独自驱车，却遇到莱斯特并吸了他的血。
都说命中注定，其中泛出不少宿命的味道，可是有时命运的走向往往取决于转念之间。如同自己，现在的命运是自己所选，而非上天所赐。每每人生转折之处，总会出现颠覆的意念打破命运的计划，对错无所谓，关键是我们有选择命运的机会。
在路易和克劳蒂亚以吸血鬼的身份重生前，莱斯特都给了机会选择。而在影片的结尾，莱斯特吸了记者的血后，依然给了他选择的权利。路易沉迷痛苦孤寂也好，克劳蒂亚为爱丧命也罢，这都是他们自己决断的命运，仇恨显得没有道理，后悔更是庸人自扰。影片似乎在暗示观众，上帝或撒旦曾问过你，走这条路还是不走？走是一种命运，不走是另一种，谁也没逼着你。
所以，徒劳的后悔只能成为你的负累，因为木已成舟，除非时光倒流。

㈥ 求一部电影名

[编辑本段]【电影《海上钢琴师》】
原片名 La Laggenda del pianista sull ' oceano（意大利文）

系列简介
意大利导演托纳托雷的三部作品——《天堂电影院》（又译星光伴我心），《海上钢琴师》（又译声光伴我飞），《西西里的美丽传说》（又译真爱伴我行），我们可以将它们定义为“时空三部曲”或者是“寻找三部曲”。导演运用了一种相同的叙事结构——“回到”。
[编辑本段]1.基本信息
更多中文片名 1900海上钢琴师 声光伴我飞 一九零零的传奇
更多外文片名 The Legend of the Pianist on the Ocean .....(USA) The Legend of 1900
影片类型 奇幻 / 剧情 / 音乐
片长 160分钟/法国：120分钟
国家/地区 意大利
对白语言 英语 法语
色彩 彩色 混音杜比数码环绕声
评级 Rated R for language.
级别 Singapore:PG Argentina:Atp Portugal:M/12 Australia:M UK:15 Finland:S France:U USA:R Italy:T Germany:6 Netherlands:AL Hong Kong:IIA Switzerland:7
制作成本 9000000 (estimated)
版权所有 Mesa, 1999 (on print)
制作日期 1997年7月
[编辑本段]2.剧情
一九零零年的第一天。油轮维珍尼亚号载着熙熙攘攘的欢呼人群在纽约港靠岸。在梦想的鼓动下黑压压的人流涌下船，迎接充满可能性的美好未来。喧嚣过后，船上除了船员所剩无几。添煤工人Danny Boodman于是偷偷跑到餐厅搜罗客人遗落下的贵重物品，结果一无所获。失望之余，他在钢琴架上发现一个漂亮的婴儿。他抱起婴儿，看见他的目光清澈，皮肤白净。Danny Boodman对这意外收获十分惊喜，于是收留了这个孩子，起名叫1900，纪念这孩子在新世纪的第一天被他收养。
善良的Danny Boodman十分疼爱小1900，教他读书，不让他受苦。但因为没有任何出生证明之类的文件，Danny Boodman害怕1900会被别人抢走，不许他离开船舱一步。
在1900八岁时，Danny Boodman死了，在懵懂的1900于生离死别前迷茫时，突然听见远处传来美妙动人的声音，他回过头，身边一个亚洲女人告诉他，这是音乐。
几日后，1900在夜里偷偷溜进餐厅，来到白天船属乐手演奏娱乐上等乘客的钢琴前，弹起了自己即兴发挥的曲子。歌声吵醒了许多乘客，他们好奇的想去探个究竟，却都陶醉在这小家伙如天籁般的音乐中。直到音乐停下来，船长才过去对他说，“1900，你不可以弹琴，这完全不合规矩。”年幼的1900任性的回答说：“让规矩全都滚蛋。”
几年后，成人的1900成了维珍尼亚号乐队的钢琴师，虽然他从未下过船，但是已经名声远扬。在一次暴风雨中，他巧遇了正在晕船的Max，两个人十分投缘。从此，max成了他一生的知己。
Max十分欣赏他的音乐才华，但也同时对他固执的不肯下船等上陆地感到困惑。他希望1900能向世人展示自己的才华，得到世人的承认，名利双收，过上好的生活。但对1900而言，世人向往的生活对他而言太过遥远，无法理解，也因此根本不具备诱惑力。
即使弹琴胜过爵士乐的始祖Jelly Roll Morto，让1900名声大噪，唱片出版商希望为他录制唱片，并保证他会名利双收，他的内心依然平静，安于生活和音乐带给他的快乐。直到他遇到一个朴素而迷人的女孩。那一天他正在录制唱片，女孩顺着窗子向里看，和他四目相对，他立刻爱上了她。随兴而发弹奏了一曲为爱情的柔情似水的曲子。（那个女子就是手风琴匠的女儿，老人走出了自己的天地，来到了美国。开立了一家鱼店。建立了属于自己新的世界。而1900却始终不能释怀。直到最后一刻。）
在女孩下船的几周后，1900十分的痛苦，他想去找她。Max的劝说和对爱情生活的憧憬打动了他，他最终决定下船，登上陌生的陆地。那天所有的船员都和他挥手告别，他穿着max送给他的大衣，缓慢的走下船梯，走到一边时，他茫然的看着诺大的纽约市，凝视了一阵，他突然拿起礼帽抛向远方，然后回头，返回了船上。他对Max说，我再也不下船了。
直到许多年后，大战结束，早已离开维珍尼亚号的max偶然发现破旧的维珍尼亚号就要被炸掉，他坚信1900在船上，几经周折，最终找到了他。但是1900执意不肯下船，世界太广阔了，让他陌生得害怕，这个船对他就是一切。Max最终悲伤的离去，在远处目送维珍尼亚号和1900一同被炸弹粉碎。
那天他告诉曾对之提起过1900的传奇故事的乐器行老板1900死了，老板也感到惋惜，于是把max因为窘迫买掉的小号还给了他，对他说，一个好的故事比一个旧小号值钱。带着仅值旧小号的1900的故事，Max离开了，从此，很少再有人会记起那一生不会踏上陆地的天才钢琴师和他传奇的一生。
[编辑本段]3.影片解析
关于电影
这是一部荡气回肠的诗意旅程电影，那无处不在的钢琴声将观众带入1900的心灵深处。影片采用最极端的浪漫主义风格，引起两极反应：有人视之为杰作，而西方很多人把它看成“最好看的烂片”。影片的缺憾在于人物刻画，主角太过神秘，让人无法洞察他的内心世界，因而就很难真正同情他。如果能把心态调离愤青阶段，该片则有打动人心的浪漫魔力。
整部片子随着Max回忆中的1900，与现实中Max追寻1900的下落这两条主轴，交互穿插，紧紧牵动着观众的心，而当Max从乐器行老板口中得知，Virginian号即将被拆解时，故事也达到了最高潮。
从战前离开Virginian号之后便未曾听说过1900消息的Max坚信，1900必定还在船上，他努力延阻了船只拆解的时间，来到这艘已残破不堪的废船上欲寻找1900最后的踪影。1900还会在船上吗？还是如Max的期望，已经找了个地方，娶了老婆、生了小孩，并在茶余饭后之际同她们提起Max这个好友……
除了曲折的情节，几个精彩的桥段更是令人吟咏不已，包括Max初识1900时，两人在海上狂风暴雨之际松开了钢琴的固定栓，坐在钢琴前随船摆动着，一边弹琴一边在大厅里四处滑动，像极了跳着华尔滋或探戈的舞者；而面对傲慢的Jelly来势汹汹的挑战，1900如何展现出他过人的钢琴天赋，让与会者由轻蔑转为震惊；以及那个不知名的女孩（曾与1900用手风琴合奏的老人的女儿。），如彗星般的散发出耀人光芒却又快速离去，使得1900淡淡的忧愁，回忆的感伤，在片里充斥的偏黄色系影像中，益发显得鲜明。至于移民怀着梦想乘船来到新大陆，在看到自由女神像之际惊叫“America！”的喜悦，却也与孤寂的1900看着旅客上上下下的冷漠相映……
1900这个角色，因为孤寂落寞的经历，使其更能敏锐的看透人心，并藉此弹奏、创作出感动人心的乐曲。但一生面对海洋、面对钢琴，陆地上的一切，对他来说有着太多的不确定性，使他一直对陆地踯躇不前。正如他所说：“我看不到陆地的尽头”，或许对1900而言，海天一色的景致看得到地平线，往返多地的邮轮也有靠港停泊的时候，88个琴键是有限的，他可以据以创作无限的乐章，然而陆地上绵延不绝的大城市，是他所看不清也无法掌握的。
【海上钢琴师】：感伤的海上传奇
生于船，
长于船，
死于船，
这是一个虚幻的奇迹，一个伤感的故事，也是一个关于他的传奇。
大海、轮船、钢琴、陆地、孤独、友情与天才交织的故事。
孤独，自从他被抛弃在维珍尼亚号开始就注定了他一生的悲剧，
乐者，自从在丹尼的海葬听到音乐时就注定与音乐的一生纠缠，
传奇，自从他无师自通流出的第一首曲就注定了他一生的传奇，
他有个好长的名字叫【丹尼·伯特曼·T·D·林蒙·1900】。
音乐是他对人生的感悟
他的一生是无根的，终生都在飘泊的维珍尼亚号上，至死也没有踏足陆地，他的一生就是一艘船与音符所组成。与他最不可分隔的就是音乐，他用率性而为的灵感，谱出最有情的音乐去解读人生。
他有惊人的音乐天赋，那是一种超忽常规的能量，是一种超敏锐的洞察力，与灵歌之王雷·查尔斯不同，雷·查尔斯是用音乐来完成对生命的依托，而他却是用音乐去解读生活，感悟人生，虽然他们对音乐都有异乎常人的感悟力，但却有着不一样的执着，雷·查尔斯将一生都放在了音乐这个精神生活上，而对于1900来说，音乐就是他的语言。他用心灵演绎融入了世间百态的乐曲。
他是音乐演绎的天才，轻巧的手指流水般的滑过琴键，在他的指尖下所流淌着的就不仅仅是音符，而是对生活的真诚。深情飘逸的曲风，唯美、优雅的飞扬，他的音乐时而精巧，时而大气，时而细腻，时而磅礴，时而小心，时而大胆，时而激情，时而委婉。他以音乐来体现人物，用音乐来表达情感，用音乐来讲述人生，他用音符来代替语言来触及人们的心灵，听着他的音乐，就像是听着人生的经历，听着人生总总，他的手在键上，但是心如痴迷的乐者一样随着自己的音乐一起翱翔。我第一次强烈地感觉到音乐的世界是这么广阔，原来音乐讲述的世界是这么的迷人，这种音乐与人生的立体结合真的是让人大开眼界，对于音乐也有了另一番的认识。
孤独的寂寞与他的海上宿命
他一生都在海上，那艘客轮就是他的家，他的执着就是对海的依恋，海是他的宿命。
周而复始的人来人往、悲欢离合、人间万象，一幕一幕的在他面前上演，他似乎已看尽了人间的繁华、冷漠、凄凉与虚伪，也看尽了人生。
“我宁可舍弃自己的生命，也不愿意在一个找不到尽头的世界生活，我之所以走到一半停下来，不是因为我所能见，而是我所不见……”。
在陆地上，他掌握不了自己的命运，他也无法操纵那幺多的选择，他的能力仅限于用88个键子所创造出来的世界，所以他选择了不变。船就是他保护自己，囚禁自己的地方，同时也是他与红尘隔离的地方。没有身份证，没有出生证明，这些都不是阻止他去陆地的牢笼，真正是牢宠却是他的心，是一个在他的心中永远的家。对于外界的不可知与不确定，他只有幻想、好奇与极大的恐惧。而维珍尼亚号才是他唯一的方向，在这里，他有时像个顽皮自在的孩子，有时却又孤独的叫人心酸，孤独的艺术人生与无尽的大海也就是他的宿命。
我本不信宿命，命由人改，但深思后醒悟，性格岂非宿命，决定人一生，性格就是宿命，而对于1900，他宿命的一生岂非正是他的性格所定。
他是纯粹的天才，他的个性是天才与幻想交融，他没有下船，他选择了他的幻想世界，他的懦弱似乎有些不正常，有些不可思议，但什幺是正常的？最起码，他选择了自己的路，为自己而活，而我们是不是还在为了一些遥不可及的所谓理想而奋斗，是不是还在为了压力、为了别人而活，对一些唾手可得的却没有珍惜，对这些身边的美好都没有触摸过。这岂非也同样不正常。
友情是世间赐予他的唯一的温暖
自从出现了光影的留念后，影片里就从来就不缺爱情，但偏偏这个海上钢琴师却没有这样的好运，对海的依恋，对选择的恐惧，使他错过唯一一次去爱的机会，他掰碎了那张记录了初恋的唱片，他也掰碎了那段没有结果的回忆。
还好，宿命在剥夺了他爱情的权力后，又给了他一段难得的友情。
这也是一个没有女主角的电影，影片就是随着胖子麦克斯的旁白开始，麦克斯也成了他主动与社会相关联的唯一钮带，而与胖子麦克斯的友情也是1900在影片中除了大海与音乐外的最重要的感情寄托，也正是由于这个老友的存在，我们才会觉得他这孤独的一生有了些许的温暖。
当胖子抱着唱机，播放着柔情似水的无名乐曲在即将炸毁的维珍尼亚号上寻找他时，随着影片的剪辑，胖子与柔情的音乐出现在了船上的一些旧地，这时与其说他的行为是寻找，倒不如说是缅怀，缅怀与1900一起走过的日子，缅怀对过去光影的留念。
你为什么晕船浪？这是两人多年后再次重逢的第一句话，这也是他们友情最开始的记忆。
胖子最终没有劝阻1900的最后决定，理解的面对他不归之路的选择，这是一种什幺深度的感情，换了是你，你会怎幺做，是自私的拉他下船还是放手让他达到灵魂的升化。当麦克斯默默地含泪离开即将炸毁的维珍尼亚号时，1900叫住了他，给他讲了一个不好笑、但动人的笑话，我也发觉男人与男人之间的倾诉竟也感性、如此动人，也如此伤感，这时我有了一种莫名的悲伤，是一种孤独的伤感。
吸引你眼球的影片灵魂
整部影片的气氛都是由这个男人来营造的，从来没有看过蒂姆·罗思这样的儒雅，从来没有见过他这样的朴实，他的表演是那幺的不着痕迹，洗尽铅华、浑若天成，骄而不躁。
他赋予了1900最大的生命力，并不年轻帅气的他，用了富有童稚化的表演，将与红尘疏远的海上钢琴师的无世俗、轻松、自然、雍容的性格进行了最有力的诠释。他的眼神，亲密而疏远，清辙且忧伤。他将人物进行细节的刻画，用点托起了人物，“隐”而不发的霸气，悠然自得的优雅气质，却又略带童稚纯真。
在他的演绎下，这个海之子，就像是一个惹人怜爱、顽皮反叛、随性而为的孩童，却又有着叫人伤感的孤独宿命。这会是一个不朽的角色，这会是一个真正的演者，至少是在我的心中。
影片透露出沉静的欧州风格，非现在一些狂轰烂炸的好莱坞影片可比，虽然有几段因要带出剧情的而设置的回忆也稍嫌突兀与冗长，但这些并没有影响我对影片的喜爱。它虽有看似稍有荒诞的剧情，但演员出色的表演赋予了影片太多，将你带入了故事，让人完全忘了这是一出戏，只是一个关于奇迹的传说。 当他平静的抬头望向天空，那清辙直透入人心灵的眼神至今叫我难忘，看着他随着爆炸的像涅盘一样的维珍尼亚号号沉入了海底，留下的唯有心酸与感叹。
从来没有一部片子能带给我这样的感伤，我想把文字写的伤感，细腻一些，奈何我生硬的文笔无法达到。这部影片的原声音乐应该是最有价值，因为每一段流水般的音乐都记录着他一生中的故事，精彩却不矫情，平淡却又不失回味，而他的故事就像是这部片子的直译名《1900的传奇》一样，这是一个奇迹，是一个海上传奇，伤感的。
此曲只应天上有——观《海上钢琴师》
1900是一个被人遗弃在维吉尼亚号蒸气船上的孤儿，一位善良的黑人烧炉工收养了他。那天，正好是1900年元旦，于是烧炉工给孩子取名为1900。然而烧炉工在一次海上意外事件中丧生，只有8岁大的1900再度成为了孤儿。
1900无意间鬼使神差地来到一等舱舞厅的落地窗外，他第一次见到了与他一生命运交织在一起的乐器——钢琴。从此，维吉尼亚号载着他用心灵演绎出的乐曲在欧美大陆间往返航行。
从未上过陆地的1900对红尘俗世深怀戒意。他说，陆地是一艘太大的船，太漂亮的女人，太长的旅程，太浓烈的香水，无从着手的音乐。他看不到陆地的尽头。纵使后来遇上了一位一见钟情的少女，他仍然不能迈下舷梯。直到最后，唯一的好友迈克斯告诉他废船将要被炸毁，他也不愿离开，最后，从出生开始就没有离开过维吉尼亚号的1900殉船于海底。
看过《海上钢琴师》后，我有一种想要理解1900的冲动，那怕只是一点点。虽然隔着电视屏幕，隔着遥远的年代，隔着汪洋大海，所幸的是现代电子技术的发展使我们清晰的看到1900纯净得如同婴儿般的蓝眼睛。演员蒂姆·罗斯的精湛演绎使我确信，真的有那样一个没有亲人、没有户籍和国籍的天才钢琴师曾在海上飘泊过。人世间的诱惑，功名利碌，他都视若无睹。即使是爱情，或可曾让他魂牵梦萦，但就算那样，他也只让毕生之爱凝聚在瞬息：舷窗外移动的少女的倩影，破碎的唱片上梦幻般轻柔舒缓的乐曲，三等舱里胆怯忐忑的一个轻吻。此外，便是钢琴、游船和大海，还有浪涛中的平稳与宁静。八十八个琴键上创造的无限的、美妙的、自由自在的音乐，充实了他有限而单纯的生命。
1900是优雅的男人。丝纹不乱的深金头发，纤尘不染的衣帽领结，风度翩翩的举手投足，才华出众的自信风采，纯净脱俗的天使面容。他的钢琴前曾有多少美女为他倾情？他一定是沉浸于自己的音乐而无暇为琴音外的事物分心。
1900的生活单纯但不乏人性之美。与养父间短暂的亲情，与偶遇的少女瞬息即逝的爱情，以及陪伴他最长时间的迈克斯的友情，都曾滋润过1900孤寂落寞的心。1900是感情细致而深邃的男人，他的精神和才情都倾注在钢琴的八十八个琴键上。谁能理解他的心声，谁能读懂他忧郁而温柔的眼神，谁是他不离不弃的爱人？惟有流淌于他指间的动人乐符。
若与俗世的生活来对照，影片中1900的言行似乎有不真实的地方。比如，他从未接触过钢琴和音乐，但当他的手第一次放在琴键上的时候，那些动人的旋律竟能天然一般流泻而出；他从未受过正统的教育，却能说出那么诗意而蕴涵丰富的语言；甚至最后，当朋友迈克斯在那条残破不堪的，显然已废弃很久的游船上找到他时，1900哪来的食物维持生命？
我想，也只能以一颗诗意而浪漫的心去理解这部影片和1900。影片有意撇开物质的喧嚷，而突出了1900灵魂与音乐的交融，同时引导观众与片中或精彩绝伦，或妙趣横生的音乐达到共鸣。
最后，当天上的一缕光线投射下来。1900仰起平静的脸，似乎在问上帝，天堂里有钢琴吗？
1900举起双手在空中虔诚的弹奏，轻盈悠扬的旋律流水般在寂静的空气里回旋。顷刻间，一声轰响，巨大的火花在海上开放——1900带着他尚未凑完的乐曲飞升至天堂。

㈦ 试分析《伤逝》中主人公婚姻悲剧的原因

一、《伤逝》中主人公婚姻悲剧的原因：

归根结底他们爱情的破裂，原因只能从他们自身上寻找，因为社会的迫害顶多只能剥夺他们的生存权利，却无法剥夺他们的爱情。明眼人都看出涓生对子君的爱情只是缘于她的果敢、她的思想进步和与众不同，并不甚实质，恐怕难以维系；而子君对涓生的爱虽然是那样的专注深至，但其内容也十分空洞虚幻、不切实际，只是“盲目的爱”。那么，最后必然是要归于幻灭的。

二、作品简介：

《伤逝》是于1981年纪念鲁迅诞辰百年之际上映的剧情，爱情电影，由水华执导，由林盈等主演。涓生受过“五四”运动的洗礼，对当时的统治阶级怀有不满，但又不能与社会决裂。他嘲讽自己：我在教育局里做事，就像鸟贩子手里的小鸟……我很怕日子久了，翅子麻痹，将来忘却了飞翔。他感到孤独、空虚和寂寞。这时，子君闯进了他的生活。

三、剧情简介：

涓生受过“五四”运动的洗礼，对当时的统治阶级怀有不满，但又不能与社会决裂。他嘲讽自己：我在教育局里做事，就像鸟贩子手里的小鸟……我很怕日子久了，翅子麻痹，将来忘却了飞翔。他感到孤独、空虚和寂寞。这时，子君闯进了他的生活。

子君是一个叛逆的女性，她在追求个性解放，冲破封建家庭牢笼时表现出来的那种坚决态度和勇敢精神，赢得了涓生的爱慕。他俩无视社会的嘲讽和流言蜚语，毅然结合在一起。生活条件虽不优裕，但两颗心却沉浸在爱情中，还有过短暂的幸福生活。然而，他们毕竟阅历不深，他们不理解在黑暗的封建社会下，是不可能有长久的幸福和安宁生活的。

无情的现实，使他们陷入了困境和矛盾，接踵而来的是：繁忙的家务劳动；爱情上因缺乏新的滋养，逐渐停滞、凝固；加之两个人在性格、思想上的差异，发生了一些摩擦。更严重的打击是，他们不能为社会封建势力所容许的那种超越规范的结合，终于导致涓生被解除了在教育局的职务。

涓生曾一度寄希望于依靠自己的翻译工作和著述生活，但很快就遭到现实的残酷嘲弄。面对黑暗的社会和冷漠的家庭，涓生醒悟到，他们沉浸在盲目的爱情之中，而将人生的要义全盘疏忽了。他决心趁自己的翅膀还没有忘却张动的时候，去寻求新的生活道路，可是他对这一道路也还并不确切地了解。

涓生的变化，引起了子君的疑惧；子君在爱情上所作出的试探，更激起了涓生的烦恼和痛苦，迫使他偏激地向子君剖析了他们大半年来共同生活的不幸，表明他们的盲目爱情生活应该结束了。曾为寻求爱情幸福而显示过勇敢和迸发过性格火花的子君，终于因受时代的局限，在爱情的幻灭中，在旁人赛过冰霜的冷眼下死亡了。

子君死后，涓生陷入极度悲哀与终结恨之中，他谴责自己是一个卑怯者，痛斥自己不该让子君负着重担在绝望中走尽人生的旅程。涓生在哀伤子君去世后，坚定地表白：“我要向新的生活跨进第一步去我要将真实深深地藏在心的创伤中，默默地前行，用遗忘和说谎做我的前导。”

在“五四”运动后，知识分子涓生和与追求个性解放的子君无视封建社会的藩篱自由结合，并开始了一段幸福的婚姻生活。但生活残酷的现实使尚未足够成熟的两个人逐渐陷入困境，爱情的色彩逐渐暗淡，两人的性格差异越发显现出来，而封建势力又给予他们沉重打击，令二人失去生活来源。涓生逐渐醒悟到要去寻求新的生活道路。子君则对涓生的变化充满疑惧，不停地试探涓生。子君的试探反倒引起涓生更多的烦恼和痛苦，他向子君坦言了他的痛苦和想法，表明这种生活应该结束。爱情的幻灭给了子君致命的打击，她在旁人的冷眼下死去。涓生对子君的去世感到强烈自责和无比哀伤，但他决定仍要勇敢的探索前进。

㈧ 剥夺爱情权力 歌词

歌曲名:剥夺爱情权力
歌手:郭滔
专辑:孔子曰

歌名：剥夺爱情权力
词曲：郭滔
原唱：郭滔
上天赐我一段缘分
是我几千年求来的福份
多么珍惜
多么期待与你永不分离
也许对你 太多在乎
你总在挑剔我对你的爱
多么伤心
多么恳求与你相爱到底
人说犯了错就该赔礼道歉
如果爱犯了错该怎么去面对
假如彼此感情真的要这样分别
真要离别
假如彼此感情真的要这样分别
我求你剥夺爱你的权力
爱到这样伤害
爱的那么无奈
到最后还是绝望路口
假如我对你爱的方式真的有错
我求你剥夺爱你的权力
只要过的幸福
只要过的快乐
我真的愿意为你背付
我真的愿意为你
歌名：剥夺爱情权力
词曲：郭滔
原唱：郭滔
上天赐我一段缘分
是我几千年求来的福份
多么珍惜
多么期待与你永不分离
也许对你 太多在乎
你总在挑剔我对你的爱
多么伤心.
多么恳求与你相爱到底.
人说犯了错就该赔礼道歉
如果爱犯了错该怎么去面对
假如彼此感情真的要这样分别
真要离别
假如彼此感情真的要这样分别
我求你剥夺爱你的权力
爱到这样伤害
爱的那么无奈
到最后还是绝望路口
假如我对你爱的方式真的有错
我求你剥夺爱你的权力
只要过的幸福
只要过的快乐
我真的愿意为你
假如彼此感情真的要这样分别
我求你剥夺爱你的权力
爱到这样伤害
爱的那么无奈
到最后还是绝望路口
假如我对你爱的方式真的有错
我求你剥夺爱你的权力
只要过的幸福
只要过的快乐
我真的愿意为你
剥夺爱情权力

http://music..com/song/14730753

㈨ 推荐我看电影！！！（肖申克的救赎）（阿甘正传）

《肖申克的救赎》自由，幸福，离你有多远
《阿甘正传》好莱坞的一个梦
《当幸福来敲门》拾起希望，重获幸福
《我是山姆》他只有6岁儿童的智商，却有着对女儿无限的爱
《风语者》收获了友谊，也收获了感动
《天堂电影院》回忆过去，往事渐渐清晰
《斯巴达300勇士》悲壮的史诗电影，无限感慨
《海上钢琴师》我离不开生我养我的那条船
《洛奇》英雄，就是不断迎接挑战
《无主之城》国内电影无法企及的高度
《后天》灾难中，我们活了下来，信念和智慧让我们生生不息
《楚门的世界》人生不过是一场戏
《幸福终点站》请享受困难中的幸福
《雨人》智障类电影的先河
《机器管家》机器人？人？
《贫民窟的百万富翁》善良，真诚的人永远都是百万富翁
《美国往事》不止是一段往事而已,在这段往事背后,还存在着很多很多
《搏击俱乐部》毁灭=新生？
《愤怒的公牛》为了尊严，我们成为愤怒的公牛
《美丽心灵》美丽心灵还是完美大脑？
《美丽人生》虽然最终他那样地死了,但是他的人生依旧闪亮着
《飞越疯人院》自由何以成悲剧
《辛德勒的名单》救一人，即救全世界
《告别昨日》告别往日的一切，重设未来
《大鱼》人生是部童话
《神奇遥控器》请放慢时间，体味人生
《心灵捕手》敞开心扉，我们总有成功的时刻
《决战冰河》忘不了那个在皑皑雪地里奔跑的灵魂
《放牛班的春天》飞逝的欢笑和无法抑制的泪水都已成为过去，却永远不能被忘怀
《发条橙》
《穿条纹睡衣的男孩》以孩子的视角看二战
《中央车站》被评为世界最好看的电影之一
《教父》忠诚即是一切
《香水》演员的演技很不错
《训练日》残酷的现实，别相信任何人
《摔跤王》有些人，只为那飞蛾扑火的瞬间
《闻香识女人》给自己一个活下去的理由
《钢琴家》战争成就的钢琴家
《奔腾年代》马和人一样，需要有人来激发他的潜能，人和马一样，你可以摧毁我的身体，但你击不倒我的灵魂
（原创评语，谢绝复制）

㈩ 有哪些带有遗憾的爱情电影值得推荐

这部电影叫《肖申克的救赎》，该片中涵盖全片的主题是“希望”，全片透过监狱这一强制剥夺自由、高度强调纪律的特殊背景来展现作为个体的人对“时间流逝、环境都挺好的真的