《艋舺》是由钮承泽执导,阮经天、赵又廷、凤小岳、柯佳嬿等担任主演的青春动作片。这是一段台湾帮派的往事。本片讲述了太子帮五兄弟一起闯黑道,然而后壁厝老大的死,使整个艋舺黑道局势发生了剧烈动荡,太子帮五人的友谊也因此面临挑战。在杀机四伏的情形中,五兄弟面临着黑道与友情的抉择。
❷ 找一些08年香港的台湾的恐怖片
十部恐怖电影(转) 1.《午夜凶灵》(日版) 这部电影的大名我不用再多做说明,什么恐怖片之王,恐怖之冠,名头太大了,别的我不想多说,看完这部电影之后,一向喜欢单独睡觉的我,体会到了两个人睡觉的温暖,让隔壁每天晚上都要上两次厕所的大飞,终于戒掉了这毛病。向我推荐这部电影时,朋友说的一句话记忆很深“恐不恐怖?开什么玩笑,教科书级的!!!”。 2.《咒怨》 连这款海报都因为太恐怖,在香港而遭到封杀,被当地的地铁公司全线禁贴。内容到底有多恐怖,你可以随便想象一下。(好像没关系) 3.《死神来了》三部 终于让老美扬眉吐气了一把,咱意境比不过你小日本,气氛比不过你小日本,咱玩悬念,咱玩刺激,不过我个人认为,最经典的还是第二部,那开头场面,拍的的确让咱震撼了一小把。就冲着这片子是中国导演,咱也应该捧捧场不是? 4.《暗袭》(又名:黑暗侵袭) 看这部电影时,我的心脏是我这辈子最活跃的,一惊一吓的着实叫人紧张,看完之后,说不上有什么精彩的地方,但是就是好看。典型的美国电影,最大好处是,看完罢了,不会让你怀疑,床下是否藏有东西。特别适合深夜一个人看。尤其是女性。 5.《凶相》 我这里面唯一的一部韩国恐怖片,说真的,韩国恐怖片我也就看过这一部,说不上是特别经典,不过开头还挺恐怖。在这里不做特别推荐。 6.《黑楼孤魂》 哈哈,可给有人没听说过吧,告诉你这可是我国真正意义的一部恐怖电影,拍摄于1989年,后来因为在电影院里,当场吓死过人,而被全面禁,然后就消失的无影无踪。我也是在朋友的误导下可看的,看完后整个电影之后,晚上睁着眼睛,辗转反侧。现在只记得从水龙头里流出的血,还有仿佛来自地狱的小女孩的叫声,从镜子里扑出的……(后面的没敢看,至今不知道是什么) 可以说日本的《午夜凶灵》等电影,都有她的影子,由于以后能看到这部片子的人很少,所以我再这里稍做一点片子的介绍。 在十年动乱中,一个老人临终将女儿小菊和一尊金佛像托付给一位朋友。这位朋友竟然图财害命,将小菊强奸并吊死在旧楼地下室。十几年后,在旧楼即将拆除之际,小菊的冤魂也在准备计划着一场复仇行动…… 7.《第六感》(又名:鬼眼) 这是第一部让我看片子时有种毛骨悚然感觉的美国电影,从这部电影可以看出,美国人玩心理也是相当的不错,如果有一天,你忽然发现自己生存的这个世界原本不属于自己,周围的人也并不象你认为的那样,把你当作一个实实在在的存在的实体,你是一个已经死去但仍然在人世间游走的鬼魂,你会怎么想?这种感觉恐怕要比施瓦辛格的《第六日》里看到另外的一个自己更加的恐怖,因为那个你毕竟是一个活生生的实物。《灵异第六感》讲的就是这样的一个故事 8.《大法师》(又名:驱魔人) 这可能是获奖最多的恐怖片,当然我看推荐这部电影并不是因为获奖多少,而是因为他地确很恐怖。这部影片描写恶魔撒旦附身于12岁女孩,在人间大开杀戒。当时美国正逢越战失败与水门事件,所以美国人都笼罩在失望、受骗、悲观的氛围中,此片宣扬的恐怖神秘主义无疑是一帖心灵创伤的麻醉剂。由于过于恐怖,多人观看时晕倒。而且本片是根据真实故事改变。 9.《山村老尸》 这是香港电影中为数不多的能让人感到凉意的电影,无论是内容还是气氛,虽然有些地方有摹仿<午夜凶灵>的影子. 10.公寓
❸ 《海角七号》讲的是什么
剧情简介
一场在恒春夏都沙滩酒店沙滩上举办的大型演唱会,由于当地人的坚持,暖场乐团将由在地的乐手们组团演出,于是代班邮差阿嘉(范逸臣饰)、小米酒业务员马拉桑(马念先饰)、机车行鼓手水蛙(小应饰)、原住民警察劳马(民雄饰)、老邮差茂伯(林宗仁饰)、正读国小大大(麦子饰)七拼八凑组成了一个‘破铜烂铁’的乐团,让个性严谨、心情烦闷的演唱会日本籍监督友子小姐(田中千绘饰)伤透脑筋,其中总是不肯好好配合练团的主唱阿嘉更是无时无刻不惹毛她。
随着演出时间愈来愈近,两人的冲突也愈演愈烈,没想到一份装在写着日据时代旧址‘恒春郡海角七号番地’邮包里的过期爱情,竟在半世纪后,悄悄牵起了另一段跨国之恋。
基本信息
影片《海角七号》是一部2008年出品的台湾爱情电影,由台湾导演魏德圣执导,这也是魏德圣首部剧情长片。范逸臣、田中千绘、梁文音和中孝介等联袂出演。影片于2009年2月14日在中国内地上映。
电影讲述在台湾恒春夏都沙滩酒店沙滩上举办的大型演唱会,由于当地人的坚持,暖场乐团将由在地的乐手们组团演出,这个七拼八凑组成了的乐团,让演唱会监督友子小姐伤透脑筋。
影片获得2008年台湾电影金马奖的年度杰出电影、台湾年度最佳电影工作者、最佳男配角等六个奖项。
影片评价
音乐精湛制作
《海角七号》选中了范逸臣和中孝介。尤其是中孝介,他自己研习岛歌(日本的一种民歌)的曲风,声音被称赞充满了透明感,他的演唱有一种纯净之感。全片令人印象深刻的音乐场面颇多,元素也很丰富,民乐、西洋、流行一网打尽,欢快、愤懑、忧伤、甜美等情绪在音乐的表达上也称得上淋漓尽致。大大唱小酸曲,先是未经修饰的童声,然后音乐响起原音跟上,重叠间让人有了隐约的感动。然后有一段范逸臣的英文SOLO,走英伦摇滚路线,颠覆了范逸臣留给大家的惯有印象。(出自《新晚报》)
剧情耐人回味
影片以相距六十年的两场爱情为主线,一个以完美收场,另一个无疑是残缺的,甚至更加让人心酸和无奈。如此迥异的结局,在片中交相出现平行发展,让观众不由自主地随着导演的指引一路走下去,找到已经消失了的“海角七号”,见证那个残缺爱情的“回归”,祝福一对年轻人能够收获甜蜜的爱情。情节虽然不是跌宕起伏,但产生的共鸣却是荡气回肠,让人持久地回味。(出自《北京晨报》)
人物塑造成功
《海角七号》的成功在于呈现了台湾南部小人物的生活面貌,他们快乐地面对生活,自在地面对歧见,宽厚地面对历史,真诚地面对观众。(出自《青年时报》)
影片让人振奋的地方是每个角色虽然都卑微地活着,却没有放弃对生活的执著。小人物们也在演出中释放了自我,体验了生命的精彩。而《海角七号》里的小人物之所以打动观众,是因为他们“快乐地面对生活,自在地面对歧见,宽厚地面对历史”。让观众心有戚戚,从角色身上找到自己的影子。(出自《国际在线》)
❹ 推荐几部高分台湾的爱情电影
台湾的爱情电影真的挺清新脱俗的,看过几部,以描写纯美的爱情的居多。
1、《云水谣》
《五月之恋》是一部由徐小明执导,陈柏霖、刘亦菲等主演的爱情电影,于2004年7月16日在中国台湾上映。该片主要讲述了十九岁的阿磊和内地女孩瑄瑄的爱情故事。2005年,陈柏霖凭借该片获得第5届华语电影传媒大奖-最佳男演员提名。
❺ 台湾电影详细资料大全
台湾电影乃指台湾地区人民在台湾设立公司制作、编、导、主演,以国语发音之电影片。因台湾社会自由且富有创作力,因此能给予电影工作者良好的伸展舞台。不过因为种种因素,2006年台湾电影票房于台湾市占率仅1.62%,呈现衰退的现象。
❻ 女孩子喜欢看的电影有哪些
在现实学习生活中,大家都没少背知识点吧?知识点就是学习的重点。还在苦恼没有知识点总结吗?以下是我帮大家整理的女孩子喜欢看的电影有哪些的知识点,欢迎大家分享。
女孩子喜欢看的电影有哪些
片名:《听说》(台湾)
类型:爱情
导演: 郑芬芬
主演: 彭于晏 / 陈意涵 / 陈妍希 / 罗北安 / 林美秀
阳光男孩黄天阔(彭于晏 饰)的父母经营着一家便当店,某天,他在为听障游泳队送便当时邂逅了清纯美丽的姐妹花——小朋(陈妍希 饰)和秧秧(陈意涵 饰)。姐妹俩的父亲是一名传教士,常年在非洲工作。为了保障姐姐顺利参加听障奥运会,秧秧担负起赚取家用的重任。她每日来去匆匆,辛苦打着几份工。本身即掌握手语的天阔自然而然融入了姐妹俩的生活当中,为了接近心仪的秧秧,他时常在体育馆门口做生意,还费尽心思为秧秧制作爱心便当。相识时间虽短,却让两个年轻人的心越走越近。然而某次约会中,一个小小的误会阻断了他们的交往,与此同时,小朋也遭遇了一场灾难。
片名:《海角七号》(台湾)
类型:爱情、音乐/歌舞、剧情
导演:魏德圣
主演:范逸臣,田中千绘(日籍),应蔚民,林宗仁,中孝介(日籍)
《海角七号》是一部2008年的台湾电影,为台湾导演魏德圣的首部剧情长片(第二部为赛德克巴莱)。该电影由歌手范逸臣和日本模特儿/演员田中千绘,与众多音乐人共同演出,新生代歌手梁文音和中孝介也在本片特别演出。《海角七号》获选为2008年台北电影节的开幕片,这同时也是《海角七号》的世界首映。
片名:《不能说的秘密》(台湾)
类型:爱情,奇幻,剧情,音乐
导演:周杰伦
主演:周杰伦 桂纶镁 黄秋生
台湾爱情偶像剧。由周杰伦、黄秋生、桂纶镁主演。截止2007年底,《不能说的秘密》在亚洲票房接近960万美元。该剧荣获2007年 44届台湾电影金马奖、最佳原创电影歌曲、最佳视觉效果、年度台湾杰出电影等奖项。
叶湘伦(周杰伦饰演)与父亲相依为命,父亲(黄秋生饰演)是淡江艺术中学的训导主任,湘伦自小在他的培养下,拥有非凡的音乐才华。这天是湘伦转读淡江艺术中学的第一天,当他跟着同学晴依参观校园时,突被一段神秘的钢琴乐曲吸引。湘伦随着琴音引领,走进一间旧琴房,发现弹琴的是一位清秀脱俗的女生路小雨(桂纶镁饰演),两人虽然没有交谈,但在四目交投之间,双方都泛起微妙的感觉。
原来小雨是湘伦的同班同学,似乎小雨上课时还总是迟到,而已经在百年琴房引起对方注意的两人的感情不知觉间迅速深化,在并不漫长的相处中达到了互相分享秘密的阶段;但每当湘伦问及那天在百年琴室所听到的神秘乐曲时,小雨总是回答:“这是一个不能说的秘密”一段充满浪漫悬疑的爱情从此开始。
最后湘伦发现小雨跟他不是一个时代的人,他们整整相差了20年。小雨也是湘伦爸爸的学生。在小雨读书时候,有一天,突然发现音乐教室的钢琴底下钢琴有一本乐谱。那本乐谱的名字就叫做《Secret》,乐谱上面还说如果把这段钢琴曲子快速弹奏完毕之后第一眼就决定了缘分。小雨一遍弹奏,其自身便进入时空变换之“场”。不知不觉,她来到了20年后。在同一间教室,她第一个就看见了被音乐吸引过来的湘伦。
湘伦班上还有一个女生喜欢湘伦,但因为只有湘伦能看见小雨,所以当湘伦示意同学把字条传给最后一桌的小雨的时候,字条却传到了在同学眼里是最后一桌的晴依,以至于湘伦约到的不是小雨而是晴依。那天晚上湘伦闭上眼睛以为是小雨来了,就示意要她吻他,当晴依吻湘伦的时候,不巧这时候正好被小雨看见了。她以为是湘伦已移情别恋。痛伤之余几个月都没有去学校。
湘伦找小雨找了好久,但是因为小雨进入未来后第一眼看到的是大勇,所以看两个有情人终于未能见面冰释误会,小雨随后来到了旧琴房,弹起了那首《Secret》又回到了20年以前的生活中。路小雨告诉了叶湘伦的父亲这件事情,但所有人都认为小雨有精神病。小雨的妈妈甚至还专门买了治疗精神病的药给小雨吃。同时她在学校也受到了同学的肆意嘲笑。一个同学在课间竟写小纸条给小雨问她20年后的浪漫爱情中失身了没有。小雨难过极了。回到家里再也不肯去学校了。
湘伦跟小雨在一起的时候曾经对小雨说过,“毕业典礼上,我要为你演奏”。到了小雨毕业的时候,湘伦的爸爸来到小雨家里找小雨,希望她能参加毕业典礼。小雨想起了湘伦说过的话。和湘伦的爸爸合影完后,便再次去了钢琴教室。弹奏《Secret》让她再次来到了20年后,并出现在了湘伦的毕业典礼上。听到了湘伦为她弹奏的《天鹅》。正在这时候舞台上的湘伦发现了他寻找了5个月的小雨。小雨发现湘伦看着她,回身便走。湘伦钢琴还没有弹奏完毕就也跟着跑出去追小雨。湘伦追到她后抱住她说:“你不要消失了好不好?”湘伦的爸爸也追了出来,呵斥他要他继续参加典礼。湘伦回身要小雨在教室里等他。这个时候不巧又被小雨看见了晴依借给湘伦的幸运手链。小雨想起了那天橄榄球赛的对话,误以为湘伦与晴依在一起了,伤心之下又回到了20年以前。
湘伦毕业典礼完毕后来到教室,只看见他的两个朋友在偷别人的东西。湘伦问他们是否看见了小雨。他们很奇怪。湘伦继续说“就是那个在舞会时和我一起跳舞的女孩子”。他们听后都很惊讶,“舞会时,你明明是一个人在跳啊。”湘伦也想起了那天舞会后,有女生对他说,“下次如果没有舞伴,可以来找我啊。”又想起小雨的确是有些奇怪——为什么她都没有朋友,也没人理她,而且她还不准湘伦在学校的琴房弹那首《Secret》。思路一点点清晰,湘伦终于感到了小雨并不是个一般的女孩子,所有人都看不到她,湘伦情绪复杂地来到教室小雨的座位上回想他们的点点滴滴的美好。这时竟然看见了修正液凭空在桌子上出现“我是小雨,我爱你,你爱我吗?”等字样,他再也受不了失去小雨的刺激,疯狂写出“你在哪”,在湘伦想写“我也爱你”的时候立可白没有油了,湘伦拼命用笔尖刻出一颗心(看出拼命是因为心的最后一笔有个长长的尾巴。可能是太激动)。湘伦困惑极了,再次来到小雨家。他听到了《情人的眼泪》,又看到了那本《天鹅》,打开《天鹅》后,湘伦和小雨的妈妈看见了小雨在20年前画的湘伦。小雨的妈妈这才发现错怪小雨了。他感到很疑惑,这时小雨的妈妈从抽屉里拿出了小雨与小伦的爸爸的最后一次合影,湘伦飞快地赶回家里并从父亲那里了解到了关于小雨的事情。
湘伦的父亲说:小雨是他20年前的学生,钢琴弹得很棒,就是有些喜欢胡思乱想,还说什么20年后喜欢一个男生的事情,他们都认为小雨是神经病。湘伦听后顿时明悟了这所有的一切,并马上跑去学校的音乐教室,琴房已成工地,到了拆琴房的最后关头,眼看时间就来不及了。他不惜被划伤从窗户爬进去,用滴血的手指以最快的速度弹起了那首《Secret》。家里的湘伦爸爸看见了小雨留下的《Secret》乐谱,发现小雨在20年前就在乐谱的尾页写下了“我爱你”等字眼,落款是“路小雨”,湘伦的爸爸又掀开了左上方折着的一角,竟看见了表白对象——叶湘伦!他这才知道,20年前的一切,都属误会,小雨真的爱着一个未来的年轻人,而且那就是自己现在的儿子!他猜到了刚刚突然离去的小伦会做什么,更知道工地的危险,被深深震动的他以最快的速度向学校跑去。而与此同时,湘伦弹奏到了最后一段,在百年钢琴伴琴房毁灭的`前一瞬终于来到了20年前小雨的世界,小伦在教室里找到了小雨,但是小雨似乎不认得小伦。(大家在斗琴那段可以知道,叶湘伦有很高的模仿能力,而且弹琴可以弹得非常的快。就因为弹得太快了,所以叶湘伦来到了小雨还不认识他的时候)在最后1979年的毕业照上,却出现了小伦。也就是说因为某种原因,小伦出现在了那个年代,并不像小雨那样只被一个人看到。至于结尾,作者以极简短的几个镜头来述说,留给了观看者太多的空白,后来的一切,未知,或者每个人心中都有一个结尾。这也成了电影耐看的原因。
但不得不说的是在不能说的秘密的MV中,最后小伦与小雨还是隔开了20年的情节,可能是周董真正的结尾。但是原片中的结尾,更应该是考虑观众情绪的结尾方式。
片名:《触不到的恋人》(韩国)
类型:爱情
导演:李铉升
主演:李政宰、全智贤、崔允英、金兴洙、金茂生
刚搬来的星贤他为他自己的房屋取了一个意大利文的名字『Il Mare』,意思是『海』。整理房子的时候在信箱发现了一封内容很奇怪的信,信上写著“我是你搬来前的上一个房客,如果有收到我的信…请寄来…”而且这封信寄出的日期是在1999两年后;而星贤现在的时间是在1997年,星贤就立刻回信给这莫名其妙的人:「我是这房屋的第一个房客,而且今年是1997年,你可能搞错了,反正我会帮你注意。还有,你是怎么知道这里叫『Il Mare』」
恩澍是个配音员,她发现了回信的内容之后,她就开始常常写信到两年以前的Il Mare。 恩澍的男朋友去美国后已很少和恩澍联络,后来男友从美国回来,但却已订婚了,心碎的恩澍写信给星贤,拜托星贤到当年恩澍和男友最后见面的那一天,去改变他们的命运;星贤觉得很痛苦,因为他已爱上了恩澍。
当全智贤寄出了这个信然后再哭的时候,镜头转响全的杯子从碎了再起来,他的血也倒流回去了,就是说,当全寄出这个信的同时,就改变了他的未来,全的男朋友还是去外国了,而全一样的生活,直到它将要再寄这个信的时候,李出现了,所似最后男主角说,有一个故事很长,你想听吗?正如不能说的秘密里的情节一样,他们将在另个时空开始新的生活,虽然自己在所处的时空中无法与男主角相爱了,但是在他的时空里,车祸被及时的避免了
片名:《20:30:40》(中国)
类型:励志、爱情
导演:张艾嘉
主演:张艾嘉 刘若英 李心洁 梁家辉 黄秋生 任贤齐
关于爱情
20岁,还没有真正意义上的爱情,有的是真挚的友谊
30岁,爱情泛滥,拥有很多追求的男人
40岁,爱情在离我们而去
关于梦想
20岁,有自己的理想,竭尽全力为之奋斗
30岁,40岁,梦想已经不属于这个年龄了
关于事业
20岁,没有事业,正在努力奋斗中
30岁,40岁,事业稳定,但是开始觉得乏味
关于家庭
20岁,有爱自己、呵护自己的父母,认为自己是天底下最幸福的人
30岁,一个人,孤独
40岁,有丈夫,有孩子,爱丈夫,爱孩子
关于男人
20岁,也许还不需要,也许还不太明白那个他到底是什么
30岁,有男朋友,有情人,但还是觉得孤独,还是觉得不够
40岁,每天围着自己的男人转,但貌似得不到回报
关于外遇
20岁,还不知道有这么一回事,那是如此单纯
30岁,对此已经麻木,这也许是一件很正常的事情
40岁,有点不能接受,但逼着自己接受,努力地走下去
这是一段很连贯的故事,关于女人成长的故事。每个女孩都应该看看,学会坚强,学会追求······也许,正20的我,还有很多都不懂,但最重要的是,学会坚强,学会追求。
片名:《女孩梦三十》
导演:盖瑞·温尼克
主演:詹妮弗·加纳、马克·鲁弗洛、朱迪·格雷尔、安迪·塞基斯
剧情简介:1987年,13岁的Jenna(詹娜)在学校里是一个长相平平身材平平还戴着牙套的小姑娘,她有一个最好的朋友Matt(马特)是个胖胖的小男孩。学校里有个美少女六人组,那六个小姑娘每天都打扮得非常漂亮而且在学校里也很受欢迎,因此Jenna很想加入她们,便邀请她们参加自己的13岁生日party;Jenna还对学校里的帅哥克里斯非常喜欢,也邀请了他参加自己的party。
生日那天,Jenna给自己化妆,还把卫生纸塞在胸前衣服里,爸爸妈妈来给她拍生日录像,但是妈妈并不是很赞同Jenna这种成人的打扮,Jenna因此很难过,她曾经看的杂志上写女人三十岁是一个轻浮而成熟的年龄,所以她一直很希望自己现在就是三十岁。Jenna在自己家里忐忑不安地等待着她特意邀请的那些人的到来,而她的好朋友Matt提前来了,还送来了他自己花了三个星期做的生日礼物送给Jenna,芭比梦幻小屋。虽然Jenna很喜欢,但是当她听到门铃响了的时候,果断将那个小屋放进了储物室,Matt感到有点难过,于是回家去拿他的琴来给Jenna弹。
Jenna邀请的她自以为的朋友都来了以后,他们觉得这个party自己并不想参加,因此骗Jenna说玩一个天堂7分钟的游戏,将她的眼睛蒙上,送进了储物室里,还说无论如何都会有一个帅哥陪她度过。当储物室的门打开的时候,Jenna心里一直以为会是她爱慕的克里斯,可谁知竟然是Matt,Jenna很生气很失望,将自己关回了储物室,心里还不停地祈祷她三十岁。
当Jenna睁开眼睛,发现已经2004年,她都30岁了,正和一个帅哥同居。当她能接受现实以后,最让她兴奋的是,自己不仅拥有迷人的美貌,还拥有一份人人羡慕的好工作。她终于实现了生日愿望,变得又酷又受宠。美中不足的是她完全不知道怎么为什么这样。
为了知道先前的十七年,珍娜找到了昔日好友马特,却得知十三岁生日会后他们就不再是朋友了。尽管如此,马特还是真心帮助她度过了杂志社的种种难关,并且两人在这一过程中,将旧时的友情孕育成了爱情。然而,Jenna也渐渐发现三十岁的自己和她本身的性格大不相同:不理自己的父母,对同楼的小女孩视而不见,为了事业和多个男人纠缠不清,为了能有更好的待遇甚至将自己报社的机密透露给别的杂志社。最终,十几天的努力终究敌不过十七年的改变,马特最终和未婚妻温迪结婚,杂志社的新创意被盗走。
珍娜终于明白原来的想法多么幼稚,她决定给初恋第二次机会。现在,她最大的愿望就是希望一切还来得及。
《女孩梦三十》是2004年上映的美国电影。影片中,13岁的吉娜(珍妮弗·加纳JenniferGarner饰)充满对大人世界的憧憬。她渴望散发媚惑的女人味,和梦中情人那样约会,得到男孩们的青睐。想不到,吉娜梦想成真了。她竟在第二天变成了一个30岁的熟女,有体面的工作和优厚的收入,人生翻开了新篇章。
制片人决定由詹妮弗·加纳演女一号(当初这个角色属意蕾妮·泽尔维格,但是她因为《芝加哥》作罢),就下功夫寻找一个能够完美再现故事精髓的导演。她们的有意让独立电影导演盖瑞·温尼克执导,他的电影《蝌蚪》在2002年圣丹斯电影节上获得了导演奖,当时他手头上有许多可供选拍的喜剧片,却唯独选择拍摄了《女孩梦三十》。按照温尼克的看法,这个故事有嚼头、耐回味:一个人获得了曾经梦想的一切,到头来却发现所有的东西也不会令自己高兴,于是决定在第二次机会里做一个正确的选择。剧本吸引他的另一个地方是——每个角色都非常复杂和不完美。尽管这是一部娱乐片,却饱含许多意味深长的道理。而且温尼克更看重了加纳领衔,她同样具有脆弱与坚强的双面性,使得主人公珍娜更具可信性。
为了珍娜这个角色,詹妮弗·加纳着实做了一番细致的调查。她开始接触13岁女孩,努力记住这个年龄段的特别之处。12岁的玛德琳与加纳认识了了五六年,有时她会影响并提醒加纳关注现代女孩成长的方方面面。13岁的孩子就像小大人,但是可能带有欺骗性,你会意识到他们容易受伤害、容易紧张以及稚气未脱。发现这种个性的平衡点就是挑战。
加纳对角色另一方面的研究是13岁的孩子如何沟通。对于这一点,她向制片阿考芙和阿诺德走后门,借用了她们的女儿汉娜和朱丽娅,由两个女孩邀请她们的好友,和加纳一起“共度良宵”,而加纳必须要尽量和她们亲近。那是难熬的一晚,她努力维持到凌晨4点钟,因为这时候最可能出现“真材实料”。不幸的是,加纳完全不记得事后发生了什么。汉娜和朱丽娅告诉她,她海吃一顿就一头栽到床上大睡。
整部电影情节欢快,毫不拖沓的搞笑段子,一个接一个。最有趣的当然是看大美女詹妮弗·加纳饰的表演。女主角虽然身体长成了30岁,但情感思想却停留在13岁毛毛少女阶段,逗笑怪事接踵而来,影片在这里也是怪诞纷呈,让人笑得不亦乐乎。
❼ 台湾08电影《漂泊青春》的演员
漂浪青春吧
中文名:漂浪青春
英文名:rifting Flowers
编剧/导演:周美玲
监制/摄影:刘芸后
主演:赵逸岚(饰 竹篙)
房思瑜(饰 盲歌女菁菁)
陆弈静(饰年老水莲)
白芝颖(饰小女孩 妹狗)
类型:剧情
地区:中国台湾
上映日期:2008年8月15日(台湾)
关于影片
这是一出三段式的电影,既各自独立,却又关关贯连。三段故事、五个女/男同志,借着彼此关系的流转,演出一条漂浪的“生命之流”。
第一段【妹狗】:8岁的小女孩,在嫉妒的情绪中,发现了爱情;她心仪的对象,是一个英姿焕发的女乐师竹篙,小妹狗为这乐师所迷倒,却无意间发现盲歌女姊姊和乐师间的亲密接吻,小妹狗既愤怒又失落,遂随口欺骗姊姊,使得眼盲的姊姊迷失在人山人海的庙会之中,迷失了方向…
此事使得妹狗遭到竹篙的愤怒责骂,妹狗难过地离家出走,社工也质疑盲姊姊照顾妹妹的能力,赌气的妹狗,从此留在寄养家庭,寄养妈妈宠爱妹狗,希望姊姊在妹狗长大之前不要来找她。妹狗虽然得到了优越的生活,但内心懊悔的她,心中始终有一处空荡荡…
第二段【水莲】:青春的记忆犹在,怎知爱情早已到了尽头;失智的老婆婆水莲孤独地活在一团纷乱的记忆里;年轻时,她曾和阿彦办了一场假结婚,新郎新娘各有自己的同性爱人。但如今,水莲的爱人早已去世,而新郎阿彦,则在情人来来去去中,发现自己感染了艾滋病,他悲伤孤寂,自暴自弃着不愿就医。
水莲把阿彦误认为是过世的同志爱人,固执地将阿彦留在身边,并要求他穿上女装,以免这段同性恋情曝光;阿彦不忍一再戳破水莲,只好任她摆布;于是,一个失忆的婆婆和一个扮装的阿公,并肩坐在公园里,形象怪异;但这古怪的形状却引来一群恶少看不顺眼,他们戏弄阿彦、挑衅辱骂,一场尴尬至极的冲突就要爆发…
第三段【竹篙】:时光倒退,回到前述主角们的青少年时期,男孩子气的竹篙和女性化的阿彦是要好的玩伴;这年他们还不到17岁。竹篙发育中的女性身体,令她感到浑身不对劲;她偷偷束绑自己的乳房,同时也因为自己“半男娘”的状态,遭到大哥的排挤;竹篙不明白自己到底是男还是女,找不到自己在家族社会中的定位。
❽ 求海角七号的简介
《海角七号》[2](Cape No. 7)是一部2008年的台湾电影,为台湾导演魏德圣的首部剧情长片[3],由歌手范逸臣和日本模特儿/演员田中千绘,与众多音乐人共同演出,新生代歌手梁文音和中孝介也在本片特别演出。《海角七号》获选为2008年台北电影节的开幕片,这同时也是《海角七号》的世界首映;2008年8月22日,本片正式在台湾公开上映,2008年12月12日於全台湾首轮戏院下片。
台湾电影近年长期低迷、筹资困难,但《海角七号》共耗资新台币5,000万元拍摄,是台湾电影近年来为数不多的较大成本制作之一,不过该电影在宣传上并没有大量花费,初期大部分是透过BBS与部落格,以口碑拉抬出了超高人气,被视为台湾电影奇迹[4];而后票房突破新台币5,000万才开始吸引新闻媒体的目光,起了推波助澜的效果。2008年12月12日全国首轮戏院正式下片后统计总票房为5.3亿元。在台湾电影史票房记录,仅次於冠军「铁达尼号」[5];若以国片/华语片票房排名,《海角七号》便居第一名。
而在香港方面上映首周更稳坐香港票房冠军,票房方面至2008年12月23日止,达到761万港币[6]。
《海角七号》在创造国片新纪录之下参加了第45届金马奖,其中提名九项入围奖项当中赢得了最佳男配角「马如龙」、最佳原创电影音乐、最佳原创电影歌曲「国境之南」范逸臣主唱、年度杰出台湾电影、观众票选年度最佳电影以及最佳杰出电影工作者「魏德圣」等六项大奖,为这次第45届金马奖当中最大赢家。
1945年二次世界大战结束,台湾日治时期也随之终结。12月,一位日本籍教师在遣返船高砂丸上,一字一句写下给他台湾籍女学生兼爱人小岛友子的七封情书。信封上简单写著「台湾恒春郡海角七番地」、「小岛友子様」但随著两人分离两地另组家庭,成了寄不出去的七封情书。
六十余年后的现代,原於台北任乐团主唱的阿嘉,打滚十余年仍一事无成,一日早晨在怒砸电吉他后,失意地骑著他冒著大量黑烟的老旧机车,一路由台北骑回故乡-台湾最南端的恒春镇,并在镇民代表会主席(阿嘉的继父)的关说与安排下暂时接替因为车祸而无法工作的老邮差茂伯之工作。但阿嘉忿忿不平,看不起身边的一切,完全没有尽责地送信,几乎把信件都带回家搁置。其中有一件来自日本、要寄到「海角七号」的邮包,阿嘉好奇打开之后看见了七封日文信,看不懂内容的他将其丢在房间一角。
另一方面,当地的饭店找了日本歌手中孝介来表演,却因没有用当地人的乐团,遭代表会主席封杀,最后逼不得已只好请恒春当地的乐团暖场,负责演奏两首暖场曲,但在当地根本没有乐团,只好由一群杂牌军凑出一个暖场用摇滚乐团:痛骂台北的失意乐团主唱阿嘉、离异的原住民警察吉他手劳马、早熟古怪却才能无处发挥的小六教堂键盘手大大、喜欢人妻的机车行学徒鼓手水蛙,贝斯手甚至换了三任:劳马那其实不会弹贝斯的口琴吉他老爹、号称月琴「国宝」却只能自娱的老邮差茂伯、直到最后换成勤劳的小米酒客家推销员马拉桑。
在练习过程中,整个团队因为各种因素而时有冲突,且看来毫无希望:觉得大材小用,所以不关心也不负责的乐团主唱、想唱自己歌的吉他手、太过自我的键盘手、根本不会弹贝斯的贝斯手们…以及无能为力的日本女公关等。团队开始练习阿嘉几年前写的第一首歌,在过程中慢慢互相了解、和解并培养默契,但尽管如此,演唱会日子即将到来,第二首歌毫无影踪,阿嘉仍然萎靡不振;友子愤怒辞职,却被茂伯送来的婚宴邀请函给留住。在疯狂的路边办桌喜宴后,本来想放弃的友子与阿嘉在酒后互吐真言后发生了突如其来的一夜情。在阿嘉的房间里,友子读了被阿嘉抛在角落的七封信。原来写那些信的日籍教师已过世,他的女儿发现了,并且将信寄来台湾。读到了信中浓烈的思念的友子敦促阿嘉一定要把信送到。
一夜情虽然造成了尴尬,但阿嘉却也藉由友子的鼓励,振作起来用心去创作第二首歌曲。同时,友子向大大被日本男人抛弃的母亲吐露爱上了阿嘉的心事,并在讨论台日恋情一事时提到了她所见的那七封未寄出的信。原来被抛弃的小岛友子是大大母亲的祖母。在大大母亲的提示下,阿嘉最后终於将那七封信在六十年后送给了收信人,并在演唱会即将开始前及时赶回。
在演唱会开始前,阿嘉终於向友子真情表白。暖场团队达成任务,表演大受欢迎。友子在所有观众面前戴上了代表爱情的原住民珠鍊,接受了阿嘉的爱。在中孝介以及阿嘉合唱的安可曲《野玫瑰》这首歌曲当中,表演完美收场。在此同时,小岛友子老祖母抚著七封信,在野玫瑰的末段歌词声中,回想起六十年前与日本教师分别的场景。
对作品情节的记述到此结束。
[编辑] 制作
2004年7月中旬,台湾媒体报导[7]一位服务於云林县台西邮局的邮差丁沧源,花了两天的时间为一封写著日治时期旧地址「台湾台南州虎尾郡海口145-1号」的信件找到收件人,此事遂成为魏德圣编剧的灵感来源。2006年末,魏德圣於新闻局作辅导金简报,《海角七号》的审核以最高分通过,2007年9月30日在台北西门町开拍,至11月20日於恒春结束拍摄。为了让多位音乐人的演员对拍摄电影有信心,最后一场演唱会的戏最先开拍,好掌握镜头前的感觉;而片中开头的西门町场景则是在恒春的所有场景结束后,回台北拍的最后一场戏。
南下恒春拍摄时,遇到强台柯罗莎的袭台,台风过后的西南气流,使得在垦丁饭店外的沙滩舞台拍摄困难,终在拍摄演唱会场面那场戏时放晴。
电影饭店场景是在垦丁的夏都酒店拍摄,另外模特儿拍照的槟榔街,市集场面全是在屏东县枋寮乡的水底寮架设出来的,喜宴结束后的深夜,群人在醉倒海岸边是以光日夜景拍摄,再后制数位调光完成。友子为中孝介接机,以及友子购买琉璃珠赠送给乐团成员的场景则是在高雄国际机场拍摄。
关於视觉特效部份,船只「高砂丸」在海上行驶的画面拍摄,原先采用小型比例的模型船,经过精密的计算,却没把恒春冬季的落山风考量进去,导致拍摄失败回到台北重拍,最后模型船不敷使用,决定以CG结合制作,码头部分是在台中旧酒厂(现台湾建筑‧设计与艺术展演中心)所陈设,船的部分则是在棚内搭景拍摄,再将两个画面做特效合成。船只离别的港口场面,曾资金不足遭到反驳,导演仍坚持完成以重现1945年终战当时的样貌呈现[8]。送行的500位临时演员则是台中旧酒厂附近居民临时调来的,片酬是500元外加一个便当。
在经费方面,《海角七号》在拍摄时即不时面临经费短缺而要停拍的问题,在恒春出外景时经费曾短少到只剩新台币50万元。后终因导演魏德圣向银行抵押的贷款通过而获得纾困[9]。演员李佩甄和张沁妍也表示,拍摄时剧组经费拮据,连饮料都舍不得叫,曾因没钱买影带而停拍[10],拍摄地夏都饭店每晚仅愿提供三间房间供演职员下榻,导演魏德圣把这三间房分配给最资深的演员:马如龙沛小岚夫妇、张魁及外宾中孝介,包含导演、男女主角在内的其他演职员,一个多月拍摄期间都下榻日租不超过新台币五百元,有蟑螂出没的简陋民宿,但导演魏德圣的拼劲感动全体演职员力挺到底[11]。 《海角七号》制作总共花费新台币5,000万元。其中的500万元为新闻局辅导金[12],片商投资1,500万元,而导演魏德圣自己则以房子抵押举债筹措3,000万元[13]。
根据胡瓜主持的综艺节目《综艺大集合》,11月09日播出的「恒春海角之旅」,当集内容访问了恒春当地人士,男主角「阿嘉」名字是来自电影阿嘉的家,现实中屋主长子的小名;恒春镇镇民代表会主席「洪国荣」,导演亦从真实人物即现任恒春镇代洪国荣取材。[14]
[编辑] 新闻事件
2008年,海角七号在釜山电影展上映时,因为中国大陆的政治压力,致台湾无法派官员前往电影节闭幕式[15]。
因丰华唱片未有收录电影内所有配乐与歌曲,在海角七号官网上引起了轩然大波;丰华所宣称的版权理由被指称为子虚乌有,海角七号官网上充满愤怒的留言,参与作词者严云农跳出来爆黑幕,未被收录歌曲的各版权所有者也正式否认丰华曾经与其谈过版权。张小燕介入调解,但目前仍无结果,网友发动抵制原声带。
丰华唱片公司所出版之「海角七号」电影原声带,部分曲目歌曲听起来,像是自电影直接撷取出音乐,而非至录音室重新录制,让某些乐迷感到电影公司所说的十分用心录制此专辑此一说法存疑。
电影中后段所显示的二层古厝,是位於满州乡公所正对面「中山路54号」门牌是台中地检署某位女检察官的阿嬷家,已80多年历史。而位於恒春镇的「阿嘉的家」两层楼高的白色小屋50多年屋龄,屋主张永源的儿子小名也叫阿嘉。日籍女主角田中千绘所住垦丁夏都沙滩酒店亦成为观光地。
中国海协会会长陈云林访台前曾观赏本片,但据传媒报导,11月28日他在北京6个涉台部门座谈会上,指称影片内容涉及皇民化阴影,中国当局以此为由决定不“暂缓引进”该片[16]。然而此消息尚未得到中国官方的证实。而根据其他报道,中国方面认为片中有相当多的台语和日语对白,而因为制作方并未先期制作简体字幕,导致需要时间重新配置,进而引起档期冲撞等问题“暂缓”上映。[17]2008年12月13日,国台办发言人杨毅公开表示陈云林先前有关《海角七号》内容涉及皇民化阴影之事并无依据,中国并已批准《海角七号》於2009年2月14日起开始上映[18]。
海角七号是否存在“媚日情结”、“政治隐喻”有争议[19],在互联网上类似的争论也引来大量关注。自创台湾日本综合研究所的许介鳞教授认为,《海角七号》只不过是美日“次文化”的大拼盘,缺乏的是哲学思想与世界观和隐藏著日本殖民地文化的阴影等等。台湾名嘴王丰更将《海角七号》冠以“大毒草”之名形容。不过,旅日华人教授林泉忠则不以为然,呼吁应以谦虚的态度去理解《海角七号》,并从台湾本土、两岸以及香港不同的角度解读《海角七号》现象与影片的意涵[20] [21]。
2009年2月14日(情人节),《海角七号》在中国公映。
[编辑] 演员
[编辑] 主要演员
演员 角色 备注
范逸臣 阿嘉 乐团吉他手兼主唱,从台北失意地回到家乡恒春,经继父的安排,代班邮差一职,因缘际会与七封60年前的情书,和镇上临时凑成的乐团交错在一起。
田中千绘 友子 来台湾寻求发展的日本人,与60年前的情书内的女孩同名。模特儿公司的翻译员(实质职位是模特儿,只是被当成翻译员),后来成为演唱会公关。
在日本歌手中孝介尚未到来时,要在数天内,观察以及协助在地临时乐团在演唱会上准备的两首歌的进度。从排斥到最后喜欢上阿嘉。
应蔚民(夹子电动大乐团) 水蛙 乐团鼓手,机车「黑手」(维修员),暗恋已婚老板娘。(注:台语「水蛙(白话字:chúi-ke)」,即青蛙之意。)
民雄 劳马 乐团吉他手,原本是霹雳小组,现在在恒春当交通警察,其妻(劳马称她「鲁凯公主」)早年因无法忍受劳马职业危险而离他而去。
杨荞安(麦子) 大大 乐团键盘手,小学学生,在教会唱诗班钢琴伴奏,古灵精怪而早熟。对於世俗之事不屑一顾,所以未参加镇上召募乐团的演奏会。
马念先 马拉桑 小米酒「马拉桑」的推销员,车城保力客家人,由邻乡车城到恒春日夜奋力叫卖「马拉桑」,后来顶替茂伯成为乐团贝斯手一员。
林宗仁 茂伯 自称月琴国宝的老邮差,因摔断腿而停职,之后因欧拉朗受伤退出,取而代之担任乐团贝斯手,但因不熟贝斯再被马拉桑顶替,但仍坚持要以任何方式随团上台表演。
林晓培 林明珠 饭店房务员,大大的单亲妈妈,是水蛙的老同学。
马如龙 洪国荣 恒春镇镇民代表会主席。大力支持当地文化与镇民权益,凑出恒春的乐团。元配已去世,是阿嘉的继父,关爱阿嘉但阿嘉却毫不领情。
张魁 饭店经理 饭店经理,邀请中孝介举办演唱会打饭店形象,却遭受洪主席必须邀请在地乐团的压力,只好勉强同意。对阿嘉的乐团不看好也不支持。
丹耐夫正若 欧拉朗 劳马的交通警察父亲,原是乐团的贝斯手,执行公务时意外受伤而退出乐团。
李佩甄 机车行老板娘 机车行老板娘,丰满美艳,为水蛙暗恋的对象。丈夫是酒鬼,她只好在家拚命抚养三胞胎。为了她,水蛙加入乐团,担任鼓手,希望赢得美人青睐。
沛小岚 阿嘉妈 阿嘉的生母,阿嘉生父死亡后,与洪主席在一起,在背后支持著阿嘉。
张沁妍 美玲 饭店柜台小姐,几次与马拉桑有争执,但也培养出深厚情感。
梁文音 小岛友子 特别演出。六十年前的小岛友子,是情书中的女孩,与日籍教师相恋之后,却在相约私奔时被抛弃。
中孝介 教师 特别演出。六十年前的日籍老师,日本战败后,相约与小岛友子私奔,却在最后一刻,没有勇气与小岛友子共同离开。
中孝介 在剧中扮演自己,受邀到垦丁演唱。
荫山征彦 (旁白) 朗读日籍老师的七封情书。
[编辑] 客串演员
演员 角色 备注
黄西田 恒春镇镇长 好脾气的镇长,对身旁一切争议不置可否。批准举办演唱会,并默许洪国荣主导演唱会事宜。
赵舜 饭店领班 陪同张魁所饰演的饭店经理,与洪国荣一行人谈判演唱会事宜但失败。
郑志伟 民代甲 洪国荣身边的小弟,也担任镇代会代表。於徵选乐手活动结束后主导选才决策。
魏隽展 民代乙 洪国荣身边另一小弟,兼任洪国荣的司机。
吴朋奉(兼任本剧表演指导) 陈光辉(机车行老板) 嗜酒贪杯,经常烂醉如泥。
杨敦翔、杨敦言、杨敦至 三胞胎 机车行老板夫妇的三胞胎儿子。
李浤嘉 鸭尾 茂伯孙子,与大大是两小无猜的一对。
张馥桂(祝福) 游览车司机 於载送友子所带领的一群外国模特儿赴垦丁途中,因分神偷看模特儿更衣,游览车偏向撞上茂伯。
Neil Armsirons 摄影师 陪同友子和一群外国模特儿赴垦丁,为中孝介演唱会拍照宣传,与友子和游览车司机小有冲突。
陈慕义 邮局主管 迫於洪国荣压力,接受其关说,安插阿嘉担任邮差。
黄兴全 牧师 大大弹琴的教会牧师。於现实生活中,他是导演魏德圣台南县永康市老家长老教会的牧师[22]。
卢怡榕 友子的经纪人 接到中孝介唱片公司通知后,未经友子同意,把友子留在恒春,命她督导当地乐团。
陈玫臻 黄主任(饭店活动组专员) 被饭店派去打发上门推销小米酒的马拉桑,中途接到饭店经理电话后,指挥美玲拦车,把已上车准备北返的友子拦下。
吴绣敏 老年小岛友子 最终收到阿嘉送来,晚了六十年的七封情书。
[编辑] 音乐
海角七号爱恋情书音乐专辑《海角七号》原先因版权复杂,未有发行电影原声带之计画。仅有预购套票所附之赠品「海角七号爱恋情书音乐专辑」。大卖后由丰华唱片推出原声带(2008年10月24日发行)。两者封面俱似电影中的信封。
海角七号爱恋情书音乐专辑收录电影部分歌曲音乐,与书信的日语口白,由声优荫山征彦讲述,音乐总监吕圣斐,音乐总监骆集益,作词者严云农主导专辑。
海角七号爱恋情书音乐专辑收录曲目 〈电影套票限量赠送品〉 歌曲 附注
1 时代的宿命 作曲:骆集益,编曲:骆集益,日语口白:荫山征彦
2 国境之南 词:严云农,作曲:曾志豪,编曲:吕圣斐,演唱:范逸臣
3 奇幻的舞朵 日语口白:荫山征彦
4 各自远颺 词:江崎とし子,曲:江崎とし子,演唱:中孝介
5 给女儿(a letter from my dad) 词:Y.H.Ho(ciacia's dad),曲:何欣穗,演唱:何欣穗
6 彩虹 作曲:骆集益,编曲:骆集益,日语口白:荫山征彦
7 野玫瑰(电影主题曲) 词:周学普,日文词:近藤朔风,曲:舒伯特,编曲:吕圣斐、骆集益,演唱:范逸臣、中孝介
电影原声带收录曲目(丰华唱片出品) 歌曲 附注
1 第一封信 / 友子 你还在等我吗 日语口白:荫山征彦
2 Don't Wanna 词:宫尚义,作曲:范逸臣,编曲:吕圣斐,演唱:范逸臣,口白:范逸臣
3 第二封信 / 时代宿命是时代的罪过 日语口白:荫山征彦
4 爱你爱到死 词:严云农,曲:吕圣斐,演唱:同恩、夏宇童、杨荞安
5 第三封信 / 友子 我就是那时爱上你 日语口白:荫山征彦
6 Mainu Sun 哪里去,你?(丹耐夫之歌) 词/曲:丹耐夫正若,演唱:丹耐夫正若、民雄,口白:民雄
7 第四封信 / 海风啊 为何总是带来哭声 日语口白:荫山征彦
8 给女儿 词:Y.H.Ho(ciacia's dad),曲:何欣穗,演唱:何欣穗,口白:田中千绘
9 第五封信 / 友子 我真的很想你 啊,彩虹! 日语口白:荫山征彦
10 无乐不作(电影Live版) 词:严云农,曲:范逸臣,演唱:范逸臣、应蔚民、民雄、杨荞安、马念先、林宗仁,口白:林宗仁
11 第六封信 / 我把愧疚写成最后的一封信 日语口白:荫山征彦
12 国境之南 词:严云农,作曲:曾志豪,编曲:吕圣斐,演唱:范逸臣
13 野玫瑰 词:周学普,日文词:近藤朔风,曲:舒伯特,编曲:吕圣斐、骆集益,演唱:范逸臣、田中千绘
14 第七封信 / 七封寄不出去的情书 一首未完成的歌 - 情书 曲:骆集益,词:邬裕康,演唱:范逸臣(此首歌为1945填词版)
15 1945完整配乐 作曲:骆集益,编曲:骆集益(Bonus Track)
电影插曲[23] 歌曲 附注
1 无乐不作 电影宣传曲,收录在范逸臣《无乐不作 新歌加精选》专辑,词:严云农,曲:范逸臣,演唱:范逸臣
2 Don't Wanna 词:宫尚义,演唱:范逸臣
3 大大的歌 演唱:麦子
4 哪里去你 作词/作曲/编曲:丹耐夫正若,演唱:丹耐夫正若、民雄
5 爱你爱到死 作词:严云农,作曲/编曲:吕圣斐,演唱:麦子、黄依琪
6 摇落去 作词:严云农,作曲:吕圣斐,编曲/演唱:袁伟翔
7 风光明媚 电影片尾曲,作词/作曲:Summer Hsu,编曲:小毛@轻松玩,演唱:梁文音
8 七彩霓虹灯 作词/作曲/编曲:应蔚民
9 墓仔埔也敢去 作词:郭大成,作曲:吉田正
10 模特儿配乐 曲:吕圣斐
11 各自远颺 词:江崎とし子,曲:江崎とし子,演唱:中孝介
12 国境之南 词:严云农,作曲:曾志豪,编曲:吕圣斐,演唱:范逸臣
13 给女儿(a letter from my dad) 词:Y.H.Ho(ciacia's dad),曲:何欣穗,演唱:何欣穗
开映首周台北周末票房,开出新台币198万元,排行当周票房第4名。
两天半的时间全台票房约略估计破500万元,虽不算高但以长期低迷的国片而言已算佳绩。惟随网路口碑扩散,各方好评不断票房开低走高,以倍数成长。
自9月2日开始连续多日蝉联台北票房冠军。
本片男主角范逸臣曾经发誓如票房破2,000万元就要裸泳,并於9月18日中午在垦丁海边实现诺言。
9月20日,创下单日台北票房破1,000万元的佳绩,刷新近年台湾电影的新纪录。
9月21日,周末档期后突破新台币1亿5,000万元。
9月22日,打破《赤壁》票房记录。
10月3日,突破《色,戒》2亿4,000万元的纪录。
10月4日,票房破3亿,打败《黑暗骑士》,成为2008年年度台湾最高票房电影。本日於无首轮戏院的屏东免费播映6场,遭二轮戏院业者抗议。
10月5日,达3亿2千余万元,超越1992年《警察故事3:超级警察》创下的3亿1千余万元华语片票房纪录[24] ,成为台湾有史以来最卖座的华语片。
10月15日,票房突破4亿元,并成为台湾电影史上票房第4名的电影,朝向《侏罗纪公园2:失落的世界》票房纪录4亿2千余万元挺进[25][26]。
10月19日,达4亿3,000万元,突破《侏罗纪公园2:失落的世界》票房记录,并成为台湾电影史上票房第3名的电影。
10月24日,片中场景之一的恒春邮局宣布推出海角七号纪念邮戳,以消化大批影迷寄至「恒春郡海角七番地」的数万封信件。
10月25日,由屏东县政府与屏东客运共同推出海角七号套装旅游,恒春被视为继《悲情城市》(九份)之后,可能崛起的第二个观光小镇。
11月1日,全台票房累积达4亿5142万元,突破《侏罗纪公园》4亿5058万元票房记录,并成为台湾电影史上票房第2名的电影[27]。
11月27日,本片被新加坡媒体誉为「台湾心灵鸡汤」,原预订明年上映,提前至今日上映,首映会则是10月31日国泰大戏院举行。
11月29日,没有戏院的恒春镇与片商洽购,於当地播映,一连2晚创下3千人观赏《海角七号》电影的纪录。
12月1日,台湾媒体披露中国大陆官方以字幕问题为由,“暂缓引进”本片[28]。
12月6日,本片赢得历史最悠久的华语电影盛事「金马奖」(第45届),共六座大奖,成为该届最大赢家。
12月12日,上映113天的《海角七号》全国总票房达5.3亿(台北2.3亿,台北以外3.0亿)亮丽票房光荣下片,也超过台北票房乘以二等於全国票房的估算惯例。[29]
12月12日,由台湾驻外单位与加州大学洛杉矶分校於UCLA James Bridges Theatre 举行「2008年洛城台湾影展」(Taiwanese Film Festival),放映本片。
2009年2月21日,在英国伦敦Riverside Studios举办的「2009年台湾电影节」放映,由伦敦大学高史密斯学院(Goldsmiths College, Universityof London)电影与电视研究教授柏利(Chris Berry)主持,剑桥大学东亚系台湾研究助理教授林姵吟担任翻译。导演魏德盛更接受BBC中文电台专访][30],之后将於爱丁堡放映。
[编辑] DVD销售记录
12月15日,DVD自11月14日开放预购以来,截至12月15日止,预购数字突破了30000套,勇破台湾有史以来录影带/DVD的预购纪录。之前的纪录是1995年的《狮子王》录影带,预购数字为12000套。[31]
[编辑] 奖项
影展 奖项 受奖者
台湾第十届台北电影奖 剧情长片百万首奖 海角七号
剧情长片最佳摄影 秦鼎昌
剧情长片最佳音乐 吕圣斐、骆集益
日本第四届亚洲海洋电影节
(アジア海洋映画祭イン幕张) 首奖[32] 海角七号
马来西亚第二届吉隆坡国际电影节
(Kuala Lumpur International Film Festival) 最佳摄影[33] 海角七号
美国路易威登夏威夷影展
(Hawaii International Film Festival) 金兰花奖 剧情片类首奖 海角七号
台湾第45届金马奖 最佳男配角 马如龙
最佳原创电影配乐 吕圣斐、骆集益
最佳原创电影歌曲 国境之南 词:严云农 曲:曾志豪 唱:范逸臣
年度台湾杰出电影 海角七号
观众票选最佳年度电影 海角七号
台湾杰出电影工作者 魏德圣
法国2009费索尔亚洲国际影展
(Festival International film asiatique de Vesoul) 当代亚洲电影风貌的竞赛片 海角七号
2009年亚洲电影大奖 纪念杨德昌亚洲新秀大奖 魏德圣
❾ 2008 2009 年台湾、韩国、泰国、日本有哪些爱情电影
韩国 《厨房》《遗憾的都市》《比悲伤更悲伤的故事》《为何来我家》《甜蜜谎言》
日本 《红线》《花样男子电影版》