复古亚洲台湾电影

① 很火的一段复古武林高手花式做爱的电影名字是什么

你好我看过

来把来把，L s y3 3 --- c o m .>

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② 请问这个是什么片子啊

黑客帝国动画版 The Animatrix (2003)

导演: 钟彼得 / Andy Jones / 川尻善昭 / 小池健 / 前田真宏 / 森本晃司 / 渡边信一郎
编剧: 莉莉·沃卓斯基 / 川尻善昭 / 森本晃司 / 钟彼得 / 拉娜·沃卓斯基
主演: 大冢明夫 / 克莱顿·华生 / 帕梅拉·阿德龙 / 海蒂·布雷斯 / Terrence 'T.C.' Carson / 美琳达·克拉克 / 奥利薇亚·阿波 / Dane A. Davis / William R. Dean
类型: 剧情 / 动作 / 科幻 / 动画
制片国家/地区: 美国
语言: 英语 / 日语
上映日期: 2003-06-03(美国)
片长: 102 分钟
又名: 骇客帝国动画版

③ 求这个视频电影的名字!国外宫廷,复古,断头女王之类的

很遗憾 我没看过 我不知道

④ 求台湾和大陆的耽美电视剧，电影

我看过的--

十七岁的天空

台湾首部同志电影
本片特别之处在于片中全部角色均为男性，俨如一个灿烂美丽的同志乌扥邦。为了打造台北市最亮丽的一面，《17岁的天空》剧组花了数月的时间寻找各种流行景点拍摄。包括最具份量的同志酒吧 Funky 、装潢日日新的 Fresh 、青少年最爱 - 西门町圆环、举世闻名的中正纪念堂、冰淇淋博物馆、天母也趣咖啡厅、 Aveda 旗鉴店、以及 Wooden Drawer 家具店 …… 都一一猎入镜头。而主场景的部分 - 三位主角的家，则由美术设计 Zac 不惜成本精心设计，全手工搭出。
小天的家是一栋日式平房。深色原木代表着他的纯朴，而房间里拼贴式的摆设反应了这个年龄男孩子该有的凌乱。
小宇身为全台北最有型的酒保，住的地方当然也最 trendy 。剧组以粉绿色调主导，搭配古董家具电器，以及法国限量生产壁纸，呈现出既都会又复古的温馨公寓。
白铁男的 studio 则是极简风格，运用大量白色，透光落地窗，设计感强烈的壁画，营造他的都会气质。
服装造型部分，本片选择走多层次配搭路线，色彩以日式粉色系为主，并采用大量 JeanPaul Gautier 、 Gucci 、 Abercrombie & Fitch 、 Energie…… 等广受时尚男性欢迎的品牌。
在梦幻城市的背景下，本片同时不忘与时事结合 -- 搭配网交、异国恋、郊外“野战”…… 等劲爆话题，甚至将台湾有史以来的第一次同志大游行拍摄剪接入片中，造成本片更多的可看性，也让《17岁的天空》在国片影史上，留下独一无二的画面。

盛夏光年

盛夏光年2007年05月13日 星期日 16:24
盛夏是一个时节，是恒星（余守恒）和行星（康正行）离的最近的时候
光年是距离的计算单位
盛夏光年的意思是说虽然在盛夏时节恒星和行星离的是最近。但是它们之间的距离还要用光年来计算

参考资料 :

http://ke..com/view/471756.html?wtp=tt#1 http://..com/question/66356642.html?si=1&wtp=wk

⑤ 这部电影叫什么

你说的应该是鬼马狂想曲吧，不过里面没有刘德华，波波是张柏芝演的，twins演的双胞胎姐妹。你看看是不是这个。

片名：鬼马狂想曲
导演：韦家辉
监制：韦家辉
编剧：韦家辉
主演：刘青云
吴镇宇
张柏芝
古天乐
陈小春
twins
杜汶泽
钟丽缇
出 品： 香港银都机构有限公司 中国星集团公司
上映时间：2004年1月
剧照欣赏：精美剧照集

剧情：

由韦家辉执导的搞笑版《鬼马狂想曲》蓝本取自香港七六年经典喜剧《半斤八两》。刘青云饰演许冠文、古天乐扮演许冠杰、陈小春出演许冠英、吴镇宇演石坚、张柏芝演波波，还有特别演出的钟欣桐和蔡卓妍。故事讲述1969年的香港，私家侦探社老板文因调查一宗通奸案件与两名下属杰和鸡泡跟踪目标来到摩啰街，三人不小心撞进一间古董店打破了店内不小古董，而在古董碎片中找到一只只断了抦的神灯，引发出神灯内的神仙波波即（张柏芝饰演）出现，波波更给了他们三位每人一个愿望，可惜因波波的法术时有时无，令他们三位怀疑波波神经不太正常。但波波并没有放弃他们，反正暗中一再帮助他们三位渡过难关，在相处的过程中，四人建立起难得的友谊，最后时刻波波真的在三位面前表演法术，令兄弟三人相信世上真的有神仙存在，并最终满足了他们的愿望。

看点：

1.被遗忘的时光

这首蔡琴的老歌借助《无间道》的成功再度风靡两岸三地，但是香港电影的昔日辉煌渐渐被人遗忘。七八十年代的香港曾是港产武打片、喜剧片成功阻挡好莱坞的主战场，那时候溜马路看电影的青年里嘴里念叨的绝对不是：“Welcome back, Mr.Anderson!”这样的洋文，而是“半斤八两，卖到要抢”的粤语。这一句歌词正是出自许氏三兄弟的经典喜剧《半斤八两》，这部深受观众喜爱的电影当仁不让成为当年的票房状元，许冠杰同名唱片亦是大卖特卖。如今的香港电影工作者难以忘记那个属于他们的年代，所以创作的灵感一再从其中汲取。韦导此次的致敬之举除了怀旧的目的之外，片中的诸多创意令人大开眼界，除了当红艺人扮演的六七十年代的明星之外，亦不乏恐龙、怪兽、哈利波特等时尚元素，极尽搞笑之能事情，一定令观众满意叫好。

2.贺岁喜剧众星齐拜年 造型搞笑创意非凡

中国星为了打造这部豪华阵容的贺岁喜剧不惜血本，耗资3500万，旗下红星尽数登场。型男索女不可胜数，先是《古宅心慌慌里》的twins姐妹俩一身复古造型模拟早年的当红组合“筷子姐妹花”从名字看已经觉得很是无厘头。其次型男古天乐在片中屡战屡败，为了搞笑容颜俱损，而吴镇宇放下黑老大的架子再次演绎起惹人憎恨的反派小人物。《忘不了》里配合默契的刘青云和张柏芝再度联手，刘青云扮演一代笑星许冠杰，而他的龅牙造型想想就已让人捧腹。张柏芝姐弟俩的造型夸张搞笑。张豪龙则穿上印花图案恤衫、绿背心和红色长裤，更戴上爆炸头假发演出。其爆炸头比《天下无双》里的张震有过之而无不及，而美女自己的造型则史无前例地与美丽分道扬镳。她穿上红色格仔恤衫和黑色裙，又戴了冬菇头假发，张柏芝扮演萧芳芳成功塑造“13点”的林亚珍。至于片中最令人期待的狄娜一角，将由同被喻为性感尤物的钟丽缇扮演。狄娜在六十年代可谓风靡不少男性，亦是首位拍全裸照片的女星，拍过名作有《七擒七纵七色狼》、《大军阀》等，当年曾引起空前哄动；由钟丽缇扮演狄娜可谓最合适，因为Christy自出道以来都常以性感形象示人，亦在多出电影中作大胆演出。

3.老将出马一个顶俩

驰骋香港影坛深受广大影迷企盼的银河影像再度出击贺岁市场，此次是韦家辉一人挂帅，集编导兼职于一身，身兼数职多功能发挥。港片春节档期搏杀得异常厉害，《金鸡2》已先身夺人，黄百鸣贺岁巨作《皆大欢喜》紧跟起后。春节假期寥寥几日，而竞争者是络绎不绝，真可谓是狼多肉少。鉴于在短片集《1：99电影行动中》的怀旧创意大受好评，已承诺近期内不和杜琪峰导演合作的韦家辉把短片集里的怀旧创意发扬光大，携众明星引领怀旧潮流，创作贺岁喜剧《鬼马狂想曲》，向许氏三兄弟的经典名作《半斤八两》致敬。近年来，颇受影迷企盼的韦家辉、杜琪峰佳作不断，俨然已是香港电影不多的亮点之一。希望04年一开头他们就好运当头，继续为香港电影奉献自己的聪明才智。
参考资料：http://et.21cn.com/movie/xinpian/huayu/2004/01/08/1409661.shtml

⑥ 有哪些风格很复古的电影值得分享

推荐复古风《年轻的维多利亚》。维多利亚时期，19世纪30年代到20世纪初是英国工业革命和大英帝国的巅峰时期。经济、文化空前繁荣，该时代女性的服饰特点较为明显，大量运用蕾丝、缎带、蝴蝶结，多层次的蛋糕裁剪、褶皱透露华丽又含蓄的柔美风格。

⑦ 求一部复古电影名

雷蒙斯尼奇的不幸历险

参考资料：http://www.mtime.com/movie/15684/

⑧ 求一个电影片 是个外国的复古片子 分上下两集 男主角喜欢上了一个女孩子但是相恋期间又看上了另一个女子

请问你找到这部电影了吗？我也找了它好多年！！

⑨ 简述亚洲电影风格及代表作

2003年，就在中国电影延续着新世纪全面开始的电影产业化进程的同时，亚洲电影的格局也正悄然变化着。上个世纪60年代辉煌一时的日本大制片厂体系不可避免地衰落下去；70年代曾经兴旺的泰国类型片又开始复苏了；90年代起领一时之风骚的伊朗电影正停滞不前；而种种迹象表明，韩国电影人正以一种非凡的气魄，走在亚洲电影的最前列。 韩国 今年的60多部韩国影片本身值得一提的地方并不多，无论是《武士》还是《菊花香》，或者眼下的热门影片《杀人回忆》，都不足以作为韩国电影正处于高速发展阶段的佐证。值得一提的是韩国电影人的整体风貌，可以说2003年，韩国电影人正以一种非凡的气魄，试图为亚洲电影开创出一个全新的格局。 要证明这一点，我们只需要看两个在亚洲举办的国际电影节：韩国釜山电影节和日本东京电影节。东京电影节闭幕那天，据说主办方手里还有近100张各国记者证，没人来领。东京电影节年年都四平八稳，参赛片普遍平庸缺乏竞争力，可见眼下日本电影的尴尬地位。而釜山电影节呢？它和荷兰的鹿特丹电影节一样，设立了针对青年导演的资助计划。拍电影是个花钱的事儿，于是对全世界的青年影人而言，釜山电影节具有一种不言而喻的吸引力。釜山电影节对欧洲的三大电影节甚至都造成一定程度的冲击，可见韩国电影目前在亚洲所处的地位。此外，今年釜山电影节从开幕片到最终评奖结果，很多影片的题材非常敏感，其中有些涉及到韩国军方的问题，有些涉及老年和少年的性问题。对这些影片的接纳在某一层面上体现出该电影节特有的气魄。 本届釜山电影节的开幕片是金基德的《海岸线》。虽然不少影评人对这一选择感到意外，因为往年的开幕片一般都较为保守，而金基德的电影，普遍都被认为比较前卫。今年釜山电影节的大胆之举，也正暗示了自己的魄力。《海岸线》说的是关于韩国军队丑闻，胆小的士兵以及被误杀的平民等内容是影片的争议核心。这种反传统军人形象的电影在韩国电影史上是绝对少见的。 如果说这些题材敏感的影片受欢迎只是一个偶然，不足以体现釜山电影节的魄力，那么电影节的一些长久做法则可以使人相信这一电影节的确有其自身的特殊魅力。釜山电影节的历史并不久远，从1996年创办至今，只不过才7年的历史。7年就成为亚洲乃至全球电影人和电影商热衷光顾的电影节，釜山国际电影节有其不同于其他电影节之处。 此外，釜山电影节从1997年开始还同时举办一个名为PPP（PusanPromotionPlay）的商业活动。整个PPP功能可以分为三方面：一是研讨各地电影市场的商机和出路；二是为亚洲各地电影商筹拍的新片找到足够的资金；此外便是设立奖项以现金方式资助一些影片的拍摄计划。正是通过釜山电影节，关锦鹏才找到了《长恨歌》的资金投入；今年中国导演刘浩以新作《紫禁城的游戏》也获得了资助。如果再向前追溯，早在1998年娄烨也是通过PPP得到了《苏州河》的后期资金。正是因为有这样的活动，釜山电影节才会有如此多的电影人愿意参加，因为对于电影导演们来说，拉到赞助资金有时候比得奖还要重要。 至于奖项，釜山电影节中惟一的竞赛奖新潮流奖。这也是它最具价值的奖，是专为鼓励亚洲新生代的电影人所设，只接纳新导演的处女作或是第二部作品。而志在鼓励为韩国电影做出突出贡献的电影人的韩国电影奖，它的对象是韩国以外的电影人。今年这一奖颁发给了一个法国人，因为他创办的杜维尔亚洲影展为韩国电影走向世界起到了积极作用。这些细节都可以看到韩国电影人的开放胸襟。非常值得一提的是，今年釜山电影节上有7部朝鲜电影经过审批后，获准在釜山公映。这些影片几乎都是朝鲜电影里程碑作品，其中包括朝鲜80年代中期的影片《无乐无忧》，这部影片有朝鲜电影史上第一个接吻的镜头。 日本 相比起韩国电影的方兴未艾，日本电影的前途似乎黯淡了许多。从上个世纪90年代起，许多日本大制片厂就开始纷纷崩溃。此前，以《罗生门》为代表的日本20世纪50年代电影黄金时期的作品基本都出自松竹、大映、东宝、东映这四大电影公司之手。像我们熟悉的高仓健主演的所有影片都是典型的大制片厂电影。1999年，高仓健和他的老搭档降旗康男导演合作了他的第202部作品《铁道员》，在讲述北海道一个即将被废弃的小站站长的怀旧故事的同时，也极具象征意味地暗示出昔日辉煌的大制片厂体系的衰落。事实也是如此，该摄制组的大部分成员在影片拍摄后也全部退休了。 随着“松竹”等为代表的大制片厂日渐衰落，取而代之的是迅速蓬勃发展的所谓的“独立电影”。这类电影迅速繁荣在90年代后半期，一大批通过各种途径创作独立电影的日本年轻电影人开始大显身手。近年来，随着独立电影的进一步发展，黑泽清、河濑直美、青山真治等一批优秀的独立电影导演日趋成熟，他们的作品相继得到了国际影坛的认可。 在今年的第56届戛纳电影节上，就有两部夺标呼声很高的日本独立电影亮相：黑泽清的《光明的未来》和河濑直美的《沙罗双树》。 女导演河濑直美的《沙罗双树》能入围戛纳，与其说是艺术上的成就，还不如说是戛纳对“独立”这一传统的下意识的维护。河濑直美的上一部参赛作品《萌动的朱雀》曾让她获得了戛纳金摄影机奖。这部小成本电影的成功得益于日本日益完善的独立制片系统。在著名独立制片人仙头武则的大力帮助下，这部电影走低成本制作、在一家电影院的午夜场连放好几个月的路线，不仅全部收回成本，更给独立电影提供了一个良好的示范。 至于《光明的未来》，其演员阵容还是颇为可观的，有影迷非常熟悉的老演员藤龙也，他曾主演大岛渚的两部惊世名作《感官世界》和《爱的亡灵》；还有年轻一点的浅野忠信，眼下是当代日本电影的代表人物。目前在国际影坛上抛头露面的日本独立导演的作品中，常常可以见到他的身影。平心而论，《光明的未来》在本届戛纳电影节上空手而归，也不是出人意料的事情。因为，这部影片除了汇聚日本的几个最优秀男演员之外，情节拖沓、主题暧昧，几乎没有什么可取之处。 在新锐独立电影的一统天下里，观众普遍抱怨：日本电影没有经典了。尽管《人造天堂》获得了戛纳电影节“国际影评人”奖、《六月的蛇》获得去年的威尼斯“评委会特别奖”，但这些影片无论从规模还是宣传力度上来说，都很难与大制片厂生产的影片相提并论。比如这部真正让低迷的日本影坛为之一振的《座头市》。 北野武算得上是当代日本导演的中坚力量，今年一出手就拿下了让人抢破头的第60届威尼斯电影节“最佳导演奖”，此后更是连拿包括多伦多影展“观众票选大奖”在内的多项国际奖项。但是，这部由松竹公司制作的影片的意义并不仅仅在于获奖，而在于拉动日渐疲软的日本本土电影票房。 去年的《黄昏清兵卫》带来了日本“时代剧”的复兴，山田洋次的“复古”和市川准在《坂本龙马，他的太太和她的情人》里表现出来的时代风尚，给了北野武不小的启发。《座头市》的娱乐效果吸引了很大一部分年轻观众，松竹电影公司也从中看到了大制片厂的最后一丝希望。 越南 一些越南题材的电影在国际上大放异彩，背后其实是越南裔的电影人。美籍越南裔导演包东尼，他的影片《恋恋三季》获得1997年柏林国际电影节最佳电影金熊奖。近年在国际影坛引起关注的越南导演郑明河的身份是美籍越南裔电影学者。另一位具有代表性意义的是，越南最著名的导演陈英雄。他在1993年拍了第一部剧情长片《青木瓜之味》，该片算得上是越南电影史上的重要作品，并获得戛纳国际电影节最佳处女作金摄影机奖和法国恺撒奖最佳外语片奖，以及美国奥斯卡最佳外语片奖提名。然而，与其说这是一部越南电影，不如说它是一部法国电影———导演陈英雄14岁便移居法国学习哲学和电影；影片全部制作资金来自法国；而这部被评论界高度赞誉为从影像风情到艺术精神都具有东方民族气质的电影竟然是在一个法国的摄影棚里拍成的。 就在陈英雄他们凭借越南和越南电影获得国际声誉的同时，真正的越南电影却依然在惨淡经营。 泰国 泰国电影的异军突起始于2001年，那一年里，《黑虎之泪》、《鬼妻》、《暹罗皇后》及《晚娘》等影片在多个国际电影节上崭露头角，使得泰国电影在亚洲的电影版图上，开始显示出和中国电影、韩国电影、日本电影、伊朗电影并驾齐驱的势头。 2003年6月10日，泰国内阁通过了一项对泰国电影业来说具有标志性意义的决议。政府决定参照国际电影市场的做法，对泰国电影实行分级，规定电影的消费群体，有的电影将禁止青少年观看，有的将为青少年不宜，有的则必须由家长陪同观看。泰国电影业有望进入20年来的黄金时代。 泰国电影突飞猛进的大背景是，自90年代以来，亚洲电影观众的口味转变。他们开始在好莱坞电影之外，寻找另类电影的乐趣。从日本影片、韩国影片到伊朗影片，如今轮到了东南亚影片。这个机会之中，还隐藏着陷阱。如果不加控制地大量投入生产类似题材的影片，难免重蹈香港电影的覆辙。而大体上看来，眼下的泰国电影，正在开始走香港电影曾走过的路。

⑩ 求几部欧美复古风格的电影

建议去看
夜访吸血鬼（哥特风格），天国王朝（关于守卫耶路撒冷圣城的故事），所罗门凯恩（有关信仰），断头谷（约翰尼德普+蒂姆波顿，这个哥特到极致了），僵尸新娘（动画片）
另外英伦复古风格的：简爱（2011新片，很感人），公爵夫人，成为简奥斯汀，年轻的维多利亚，灰姑娘：很久很久以前（这个有点老了，但是个人觉得是最好看的一个灰姑娘的版本）
魔幻风格：雷蒙·斯尼奇的不幸历险（金凯瑞演大坏蛋，很英国很魔幻），纳尼亚传奇1、2、3部，道林格雷（英国电影，极富维多利亚时期的奢靡感），星尘，魔法师的学徒（尼古拉斯凯奇+莫妮卡贝鲁奇），波西·杰克逊与神火之盗（希腊神话的魔幻），波斯王子：时之刃，魔术师（爱德华诺顿主演），彼得潘，诸神之战（阿凡达的男主角主演的）。

都是我看过的！绝非复制！！！因为也喜欢魔幻所以才回答那么多的哦~~~